Тосканы архитектур. Архитектурын захиалга, DZ. Архитектурын хэлбэр болох Тосканы захиалга бий болсон

Тосканы захиалга.

Ромын таван архитектурын нэг болох Тосканы захиалга. Энэ нэр нь Этрускан (Тускан) архитектуртай холбоотой. Энэ нь Грекийн дэг журмын системд байдаггүй, гэхдээ энэ нь Грекийн Дорик дэг жаягтай төстэй бөгөөд илүү энгийн бөгөөд хэлбэр, харьцаагаараа ижил төстэй байдаг.

Тосканы дэг жаяг нь Дорик дэг жаягийн эртний хувилбар юм.
Тусканы захиалга нь дараахь онцлог шинж чанартай байдаг.
- капитал. Нийслэл хэлбэрийг хөндлөнгөөс (ховил, хүзүү) нөхдөг.
- антаблатур. Зэрэгцээ хэвтэж буй хоёр модон дам нуруунаас бүрдэнэ.
- дээвэр. Корнизын үүрэг гүйцэтгэдэг. Халхавч хэлбэрээр маш их унждаг.
Тусканы захиалгад фриз, лимбэ байхгүй.

Тусканы дэг жаягийн фриз нь триглиф, метопоос ангид байдаг. Дэнжийн өргөтгөлийн хавтангийн доор мутула байхгүй.

Дорикуудаас илүү зузаан баганын их бие нь гөлгөр, лимбэгүй. Маш энгийн суурь нь зөвхөн тулгуур ба тороос бүрдэнэ. Баганын өндөр нь ихэвчлэн долоон доод диаметртэй тохирч байв.

Захиалга барих дүрмийг Витрувий 1-р зууны "Архитектурын тухай" зохиолдоо тодорхойлсон. МЭӨ Гаднах байдлаар Тосканы дэг жаягийн барилгууд нь удаан эдэлгээтэй, гайхалтай харагдаж байсан тул бие махбодийн хүч чадал, хүч чадлыг бэлгэддэг бөгөөд ихэвчлэн эдийн засаг, цэргийн барилгад, ихэвчлэн нэгдүгээр давхарт ашигладаг байв.

Тосканы дэг журам нь түүний хэлбэрээр хөнгөн, нигүүлсэлээр ялгагдана.
Энэхүү архитектурын дэг журам нь Эртний Ромд, ойролцоогоор МЭӨ 1-р зуунд үүссэн.

Цогцолбор эсвэл нийлмэл захиалга.

Эртний Ромын архитекторууд Грекийн захиалгыг бүрэн хүлээн аваад зогсохгүй Коринф ба Ионик гэсэн хоёрын хамгийн шилдэг, хамгийн сүр жавхланг нь нэг нийлмэл болгож нэгтгэжээ. Нэрнээс нь харахад найрлага нь хослол бөгөөд үнэхээр дэг журам нь эдгээр нэлээд тансаг, гоёмсог захиалгын хамгийн сайн шинж чанаруудыг хослуулсан байдаг.

15-р зуунд тушаалын канонууд эцэслэн байгуулагдахад нийлмэл нь шатлалын дээд байр суурийг эзэлжээ.
Нийлмэл захиалга нь архитектурын шинж чанараараа Коринфийн дэг журамд хамгийн ойр байдаг; энэ нь өмнөх үеийнхээ нарийн байдал, хөнгөн байдлыг өөртөө шингээсэн бөгөөд хувь хэмжээгээрээ яг давтагддаг.

Гэхдээ үүнтэй зэрэгцэн түүний нийслэлүүд нь диагональ байрлалтай ионы волютууд, мөн Коринтод байдаггүй баримлын найрлага, янз бүрийн нарийн ширийн зүйлийг агуулдаг. Ерөнхийдөө нийслэл хотын ямар ч гайхамшигтай чимэглэлийг зөвхөн нийлмэл дарааллаар ашиглах боломжтой байсан бөгөөд энэ нь архитектурын энэ чиглэлд нигүүлсэл, тансаг байдлын нэг төрөл байв. Ижил загвартай багана нь ихэвчлэн барилгын хамгийн дээд давхруудыг титэм болгодог.

"Эртний Ромын үеийн янз бүрийн хэлтэрхийнүүдээс авсан Дорик дэг жаягаас би нийлмэл дэг жаягийн энтаблатур зохиосон бөгөөд үүний үр дүнд Виньола маш их хэрэглэгдэж эхэлсэн."

Хэсгийн харьцаа нь Коринтын дараалалтай яг ижил хэвээр байна. Коринфийн нийслэл ба цогцолбор дэг журмын нийслэл хоёрын хоорондох ялгаа нь Коринтын нийслэлд буржгар, жижиг навчнууд байрладаг газарт, нарийн төвөгтэй дэг жаягийн нийслэлүүдэд Ионы волютууд байдаг.

Хэрэв ерөнхий найрлага дахь бага зэргийн өөрчлөлтийг тооцохгүй бол хаалтанд хэсгүүдийн харьцаа Коринтын дарааллынхтай ижил хэвээр байна.

Нарийн төвөгтэй дарааллын харьцаа нь Коринтын дарааллынхтай ижил байна.

Эдгээр нь зөвхөн жийргэвч болон суурийн суурийн найрлагаар ялгаатай байдаг. Баганын суурьт мөн адил хамаарна.

Сэргэн мандалтын үеийн мастерууд энэхүү эртний урлагийг ихээхэн сонирхож байх үед нийлмэл дэг жаягийн тархалт голчлон Италид хязгаарлагдаж байв. Ромын бараг бүх барилгуудаас 15-р зуун ба түүнээс хойшхи үеийн нийлмэл дэг журмыг олж болно: сүм хийд, сүм хийд, палаззо - эдгээр бүх архитектурын дурсгалууд өнөөг хүртэл боловсронгуй байдлаа гайхшруулж байна. Францад архитекторууд Луврын барилгын ажилд энэ элементийг ашигладаг байсан бол Испани болон Германы мужуудад сүм хийд, сүм хийд барихад голчлон ашигладаг байсан бөгөөд хот байгуулалтын ажилд төдийлөн ашигладаггүй байв. Орос улсад Нарва Ялалтын хаалганы архитектур, Гэгээн Кэтриний сүмийн дүр төрхөөс нийлмэл дэг журмын жишээг олж болно.
Хэдийгээр захиалгын канонуудыг сайтар бичсэн, тэдгээрийн төрлүүдийг маш хатуу ангилдаг байсан ч нийлмэл захиалга нь хамгийн гоёл чимэглэлийн, гайхамшигтай чимэглэгдсэн байдаг. Нийслэлийг чимэглэх хатуу дүрмүүд нь үүнд хамаарахгүй боловч пропорцийг заавал дагаж мөрдөх ёстой.

"Тосканы урлаг" бүлэг. "Италийн урлаг" хэсэг. Урлагийн ерөнхий түүх. II боть. Дундад зууны үеийн урлаг. Ном I. Европ. Зохиогчид: A.A. Губер, В.А. Лебедев; Ю.Д-ийн ерөнхий редакцаар. Колпинский (Москва, Улсын "Урлаг" хэвлэлийн газар, 1960)

Тоскана бол Дундад зууны үеэс Сэргэн мандалтын үе рүү шилжих түүхэн шилжилт бусад хаанаас ч эрт, мөн сонгодог хэлбэрээр явагдсан Италийн бүс нутаг болжээ. Тосканы хотууд нь эзэн хаад, пап лам нарын тэмцлийн объект байсан боловч уян хатан бодлогынхоо ачаар аль нэг талаас буулт хийхийг эрэлхийлж, эзэнт гүрэн, пап ламын аль алинаас нь жинхэнэ тусгаар тогтнолоо олж авч чадсан юм. Загалмайтны аян дайнаас хойш далайд гарцтай болсон Тосканы (ялангуяа Пиза хот) Дорнод дахь худалдааны үйл ажиллагаа, мөн Зүүн ба Барууны хоорондох зуучлалын худалдаанаас ихээхэн ашиг хүртэх боломжтой болсон. Сангийн хурдацтай хуримтлал нь шинэ, эртний капиталист үндсэн дээр үйлдвэрлэл эрчимтэй гарч ирэхэд түлхэц болсон; Банкуудтай зэрэгцэн Тосканы хотуудад үйлдвэрүүд гарч ирэв. Ломбардигийн төвүүдийн нэгэн адил энд нийтийн тогтолцоо эрт ялсан боловч Тосканид илүү тогтвортой байсан. 13-р зууны үед гэж хэлэхэд хангалттай. Тосканид, ялангуяа Флоренцэд хотын иргэд зонхилох улс төрийн хүчин болж, феодалын язгууртнууд зөвхөн эрх ямбанаас гадна иргэний бүрэн оршин тогтнох боломжийг ч хассан. Хотын иргэд ба язгууртнуудын хоорондох ангийн тэмцэл, түүнчлэн коммунын дээд хэсэг ба хотын олон нийтийн хоорондох тэмцэл ялангуяа ширүүн хэлбэрээр Тосканид өрнөв. Италийн энэ нутагт бий болсон нийгмийн нөхцөл байдал нь нийгмийн ухамсрын бүтцийн өөрчлөлтөд хамгийн таатай нөхцөл болж, шинж тэмдгүүд нь 13-14-р зууны үед ажиглагдсан. улс орны бусад бүс нутагт ч бий болсон. Энд бүтцийн өөрчлөлт хамгийн эрс өөрчлөгдсөн. Данте, Жиотто нарын төрсөн газар Тоскана сэргэн мандалтын өлгий болсон нь зүйн хэрэг.

Ломбардигийн нэгэн адил Тосканид урлагийн хөгжилд дорно дахины бус хойд зүгийн урлагийн уламжлал тэргүүлэх үүрэг гүйцэтгэсэн. Ялангуяа дундад зууны үеийн Тосканы архитектур нь Романескийн архитектуртай ихээхэн холбоотой байдаг.

Сүм хийд, кампанил ("налуу цамхаг" гэж нэрлэгддэг) ба баптисм хүртээгчийг багтаасан алдарт Пиза чуулга нь анхны хэлбэртэй. Сүмийн барилгын ажлыг 1063 онд мастер Бускет, Райналдус нар эхлүүлж 1118 онд дуусгасан. 1174 онд Инсбрукийн Уильям, Бонанно нар сүмийг барьж эхэлжээ. 1153 онд Диотисалвигийн эхлүүлсэн баптисмыг зөвхөн 14-р зуунд дуусгасан. Пиза дахь сүм хийдийн цогцолбор нь заншлын дагуу хотын төвд баригдаагүй, харин хотын гадна талд, ногоон нуга дээр баригдсан байв. Энэ нь барилгачдад үндсэн эзэлхүүний хамгийн таатай харьцаа, барилгын талаархи ойлголтын шинж чанарыг янз бүрийн талаас нь харгалзан үзэх боломжийг олгосон. Парма фасад дээрх зоосон машинууд нь Романескийн асар том хавтгайд гоёл чимэглэлийн оруулга гэж хэсэгчлэн хүлээн зөвшөөрөгдсөн; Пизаны барилгуудад аркад нь фасадны зохион байгуулалтыг тодорхойлдог архитектурын гол сэдэв болдог. Ийнхүү сүмийн баруун фасадыг хуваасан таван давхаргын дөрвөн давхарт нь арктурын галерей байрладаг бөгөөд дугуй кампанил нь нимгэн гоёмсог багана дээр тулгуурласан зургаан шаттай аркадаар хүрээлэгдсэн байдаг. Үүний үр дүнд эдгээр фасад дахь Романескийн онцлог шинж чанар нь бүрмөсөн алга болж, Пиза сүмийн цогцолборын маш гайхалтай байгууламжууд нь хөнгөн, онцгой баярын сэтгэгдэл төрүүлдэг. Дотор нь Пизагийн сүм хийдийн дурсгалт барилга нь багана эгнээнд хуваагдаж, гурван голт хөндлөн огтлолоор хөндлөн огтлолцсон таван ховилд хуваагддаг. Уулзвараас дээш бөмбөгөр өргөгдсөн. Хэдийгээр уламжлалт эмпориа нь дунд голын хоёрдугаар давхарт байрладаг боловч сүм хийдийн дотоод засал чимэглэлийн ерөнхий сэтгэгдэл нь Романескийн сонгодог барилгуудын дотоод засал чимэглэлээс эрс ялгаатай юм. Пизагийн сүм дэх асар том тулгуур, хүнд таазны оронд үзэгчдэд хажуугийн хонгилын хонгил, дунд голын ханыг хялбархан үүрч, эртний суурь, толгой бүхий гоёмсог, нарийхан багана бүхий бүхэл бүтэн ойг толилуулж байна. , олон өнгийн гантиг хэвтээ судлууд хэлбэрээр өрлөгийн ачаар хүндийн мэдрэмжгүй мэт санагддаг. Сүмийн баримлын чимэглэлд онцгой байр суурийг хөнгөвчлөх найрлагатай хүрэл хаалга эзэлдэг бөгөөд тэдгээрийн хэв маягийн чанар нь Альпийн нурууны нөгөө талд байрлах Романескийн энэ төрлийн тусламжийн барималтай ойртсон шинж чанарыг илтгэдэг.

Тосканы архитектурын шашны чиг хандлагын хамгийн радикал илэрхийллийн жишээг Флоренцын архитектурт үзүүлэв. Флоренцын барилгын нэг онцлог шинж чанар нь модон тааз, Т хэлбэрийн трансепт, баганын эртний харьцаатай эртний Христийн шашны сүмүүдэд анхаарлаа төвлөрүүлдэг. Энд барилгын материал нь уулын чулуу байсан бөгөөд өнгөлгөөний зориулалтаар олон өнгийн (ихэвчлэн цагаан, хар ногоон) гантиг ашигласан. Энгийн геометрийн хэв маягаар байрлуулсан нь Романескийн эрин үед санаанд оромгүй барилгуудад дэгжин, хөгжилтэй байдлыг өгсөн. Энэхүү чимэглэлийг шигтгээ хэв маяг гэж нэрлэдэг байв.

Энэ хэв маягийн гол жишээнүүдийн нэг бол өндөр толгод дээр баригдсан Сан Миниато аль Монте (11-р зууны сүүлч - 13-р зууны эхэн) сүм, задгай дам нуруутай, хөндлөн огтлолцоогүй, гурван хөлөгт хавтгай дээвэртэй базилик юм. Доод давхарт байрлах түүний баруун фасад нь хагас дугуй хэлбэртэй таван нуман хаалгаар хуваагддаг. Дунд болон гадна хоёр хаалга нь хаалгатай, хоёр завсрын хаалга нь давхар хаалганы хээг давтсан олон өнгийн гантигаар хийсэн хавтангаар чимэглэгдсэн байна. Хажуу талын хонгилын налууг ташуу сүүдэрлэж, төв голын дээш цухуйсан үзүүрийг тэгш өнцөгт, дугуйгаар чимэглэсэн байна. Нуман хаалганы хээг хошуунд дахин давтсан бөгөөд энэ удаад зөвхөн шигтгээтэй гоёл чимэглэлийн хэлбэрээр дүрсэлсэн байна. Сан Миниатогийн фасад нь бүтцийн дотоод бүтэцтэй нягт нийцэж байгаа хэдий ч энэ нь гоёл чимэглэлийн хавтгай гэж ихээхэн хэмжээгээр хүлээн зөвшөөрөгддөг.

Гадна чимэглэлийн өнгөлгөөний шинж чанар ба барилгын бодит бүтэц хоорондын өвөрмөц ялгааг Флоренцын Баптистийн (12-13-р зууны эхэн үе) жишээнээс харж болно. Төвийн хэлбэрийн найман өнцөгт барилга нь бөмбөгөр мэт найман тавиуртай хонгилоор хучигдсан байдаг; Гэсэн хэдий ч гаднаасаа энэ хонгил нь дээврийн налуугаар бүрхэгдсэн байдаг. Гаднах чимэглэл нь бусад талаараа дотоод орон зайд тохирохгүй байна: гурван давхар нь гаднаас нь харагддаг, харин дотор нь зөвхөн хоёр байдаг; Гаднах нэгдүгээр давхар нь дотоодоос хамаагүй доогуур байна. Тиймээс барилгын бүрхүүл нь дотоод засал чимэглэлийн бүтцэд бүрэн нийцдэггүй бие даасан архитектурын дүр төрхийг бий болгодог.

Шигтгээтэй хэв маягийн барилгуудын эв нэгдэлтэй байдал, түүнийг бүтээгчдийн эртний эх загвараас үүдэлтэй архитектурын хэлбэрт тууштай байдал, түүний хөшөө дурсгалыг ялгах ерөнхий баяр баясгалантай байдал - энэ бүхнээс зарим судлаачид чанарын шинж тэмдгийг олж харах хандлагатай байдаг. Дундад зууны үеийн барилгуудаас өөр уран сайхны агуулга. Үүний үндсэн дээр шигтгээ хэв маягийн барилгуудыг Прото-Сэргэн мандалтын үеийн урлаг гэж үздэг. Шигтгээтэй хэв маягийн архитектурт иргэний болон сонгодог чиг хандлагыг хамгийн тод илэрхийлсэн нь эргэлзээгүй бөгөөд мэдээжийн хэрэг, эдгээр дурсгалууд Сэргэн мандалтын үеийн өлгий гэгддэг Тосканид үүссэн нь санамсаргүй хэрэг биш юм. Гэхдээ тэднийг Прото-Сэргэн мандалтын үеийн урлагт хамааруулах нь буруу хэвээр байна. Нэгдүгээрт, шигтгээ хэв маягийн дурсгалууд нь прото-Сэргэн мандалтын үеийн урлагаас хэт том он цагийн зөрүүгээр тусгаарлагдсан байдаг: тэд 11-12-р зуунд, өөрөөр хэлбэл Жиоттогийн эрин үеэс хоёр зууны өмнө бүтээгдэж эхэлсэн. Хоёрдугаарт, энэ хэв маягийн зарим онцлог шинж чанарууд, ялангуяа барилгын бодит бүтэц, түүний гадаад хэлбэр дэх гоёл чимэглэлийн тайлбар хоорондын тодорхой ялгаа нь дундад зууны үеийн архитектурын зарчмуудаас чанарын хувьд өөр өөр уран сайхны зарчимд шилжсэнийг харуулж байна. жишээлбэл, Прото-Сэргэн мандалтын үеийн зураг) энд хараахан эхлээгүй байсан.

Тосканы архитектурын хөгжлийн готик үеийг бүрэн утгаар нь дундад зууны үе гэж нэрлэх боломжгүй болсон. Италийн хөрсөн дээр готикууд гарч ирсэн нь 13-14-р зууны эхэн үеэс, өөрөөр хэлбэл Тосканы дэвшилтэт төвүүдэд эдийн засгийн харилцаа, нийгмийн бүтэц, амьдрал, олон нийтийн ухамсар (ялангуяа 13-р зууны сүүлчээр) бий болсон үед үүссэн. олон талаараа чанарын хувьд өөрчлөгдөж байна. 13-р зууны сүүлчээс Италид Прото-Сэргэн мандалтын эрин үе эхэлсэн. Тосканы готик барилгууд сүндэрлэн босч, Данте нарын яруу найрагчид, Никколо, Жованни Писано нар ажиллаж, Жиотто уран зургийн үндэс суурийг тавьж байсан тэр үед л гэхэд хангалттай. урлагийн шинэ эрин үе. Энэ үеийн архитектур нь шинэ үзэл суртлын чиг хандлагын гол төлөөлөгч болох тавилангүй байв. Гэхдээ эдгээр чиг хандлага нь архитектурын салбарт тодорхой хугарал, тусгалыг олж авсан.

1278-1350 онд Флоренцийн архитектурын алдартай дурсгалт газруудын нэг болох Санта Мария Новеллагийн сүм - Прото-Сэргэн мандалтын үеийн архитектурын шийдлүүдийг агуулсан готик барилгыг барьж байгуулах ажил хийгдэж байв. Энэ нь Доминиканы дэг жаягийн захиалгаар бүтээгдсэн бөгөөд Цистерциануудаас эхлээд Италид готик шашны тархалтад хувь нэмэр оруулсан бусад зарлигуудын нэгэн адил Цистерцийн архитектурын жишээнүүдтэй тодорхой төстэй байдлыг харуулсан болно. Гэсэн хэдий ч, номлогч лам нарын тайлбарт шашин шинэ утгыг олж авсан. Итгэгчдэд үзүүлэх нөлөөллийн гол хэлбэр нь ёслолын ёслолын оронд номлол байв. Үүний дагуу Готик интерьерийн дүр төрх өөрчлөгддөг. Сонгодог готик интерьерүүдтэй харьцуулахад Санта Мария Новелла сүмийн гэрлээр дүүрсэн, цэлгэр, тэнцвэртэй дотоод засал нь тунгалаг, хатуу тайван байдлын мэдрэмжийг төрүүлдэг. Пропорцууд нь эрс өөрчлөгддөг: дотоод засал нь багасч, баганын хоорондох зай илүү өргөн, голын хил хязгаар нь хурц тод байдлаа алдаж, сүмийн орон зай нэг болж хувирдаг. Энд тахилын ширээ рүү чиглэсэн орон зайн динамик импульс, архитектурын хэлбэрүүдийн дээш чиглэсэн чиглэл гэх мэт хатуу готик зарчмууд хангалтгүй илэрхийлэгддэг. Харин танхимын голд нэгэн шинэ өргөлт гарч ирэв: баганын аль нэгэнд наалдсан номлогчийн индэр. Чухамдаа сүмийн дотоод засалд готикийн ид шидийн сүнс, хэмнэл, цар хүрээний илэрхийлэлээр хүнийг байлдан дагуулах хүслийн ул мөр бараг үлдсэнгүй. Үүний зэрэгцээ, "Энэ өргөн танхим нь латинаар сонсогдохоо больсон, харин ардын итали хэлээр номлогчийн сэтгэл хөдөлсөн яриаг тэсэн ядан сонсож буй хүмүүсээр дүүрэн байгааг төсөөлөхөд хялбар байдаг.

Тосканы архитектурын цаашдын хувьслын асуудал нь Прото-Сэргэн мандалтын эрин үетэй аль хэдийн холбоотой байсан тул 13-р зууны сүүл - 14-р зууны эхэн үеийн Тосканы архитектурын дурсгалууд. Сэргэн мандалтын үеийн урлагт зориулсан бүтээлд энэ үеийн уран зураг, барималтай хамт авч үзэх болно.

Романескийн үеийн Тосканы урлагт уран зураг ямар ч чухал үүрэг гүйцэтгэдэггүй байв. Зөвхөн 13-р зуунтай холбоотой. Тосканы төвүүдэд будгийн сургууль байгуулах тухай ярьж болно. Үүнд хүчтэй түлхэц болсон нь 13-р зуунд Италийг бүхэлд нь хамарсан Византинизмын давалгаа байв. 13-р зуунд 1204 онд Загалмайтнууд Константинополь хотыг ялж, Латин эзэнт гүрэн байгуулагдсаны дараа Византийн олон гар урчууд Итали руу нүүж, энд үргэлжлүүлэн ажиллаж, туршлагаа нутгийн зураачдад шууд дамжуулж байсан тул Византийн нөлөө маш хүчтэй болсон. Сүүлд нь Византийн уламжлалыг боловсруулж, янз бүрийн шинж чанартай дүрсний олон тооны бүтээл туурвисан боловч урлагийн түүхэнд maniera bizantina (Византийн арга) гэсэн ерөнхий нэр томъёоны дор нэгдсэн. 13-р зууны Тосканы зураг нь "Византийн хэв маяг"-ын олон янз байдал байв. Тоскан дахь уран зургийн сургуулиудын дунд Пиза, Флоренцын сургуулиуд хамгийн чухал байв.

Писан сургуулийн мастерууд Византийн уламжлалыг шууд дагаж мөрддөг. 13-р зууны сүүлийн улиралд бүтээгдсэн. "Мадонна" (А.С. Пушкины нэрэмжит Дүрслэх урлагийн музейд) Писан дүрсний зургийн мөн чанарыг дүгнэх боломжийг бидэнд олгодог. Зураач бүх догматик хатуу ширүүнээр Византийн урлагт бий болсон дүр төрхийг давтдаг. Дүрсийг хатуу, хүнд хэцүү дурсгалт байдлын зарчмаар гүйцэтгэдэг. Алтан дэвсгэр дээр дээлний тод өнгө тод харагдаж байна - интоор, хар хөх. Хүүхдээ тэвэрч буй Мадоннагийн дүрийг тод, удаан хэмнэлтэй, урсдаг дүрсээр дүрсэлсэн байдаг. Алтан туслах утаснууд нь хөшигний даавууг цоолж, дүрсний гоёл чимэглэлийн нөлөөг сайжруулдаг.

Писан сургуулийн мастеруудын дунд Гиунта Писано (13-р зууны дунд үе) онцгойрдог. Түүний хамгийн дуртай сэдэв бол загалмай хэлбэртэй самбар дээр тоглосон "Цовдлолтууд" байв. Урт сунасан харьцаатай, хурц цухуйсан хавирга, хэт урт, нимгэн гар, хөл, сунасан, алслагдсан царайтай аскетик дүрүүд нь Гиунта Писано дахь Византийн дүрсний зураг нөлөөлсөн тухай өгүүлдэг. Үүний зэрэгцээ Гиунтагийн дүрүүд нь өвөрмөц сэтгэл хөдлөлөөр дүүрэн байдаг нь 13-р зууны ертөнцийг үзэх үзлийн онцлог шинж чанар нь түүний урлагт хувийн, уянгын зарчим сэргэж байгааг гэрчилдэг. Энэхүү сүүдэр нь Гэгээнтнүүдийн Раниеро, Леонардо нарын Пизагийн сүмд байрладаг "Цовдолд"-ын Евангелист Иоханы дүрд онцгой тод сонсогддог.

Флоренцын сургууль анхандаа Писан сургуулиас илүү консерватив байсан. Түүний олон мастеруудын дунд 13-р зууны гуравдугаар улиралд ажиллаж байсан Коппо ди Марковальдог онцлон тэмдэглэх нь зүйтэй. Тэрээр Мадонна ба Хүүхдийн том дүрсийг эзэмшдэг (Сиена, Санта Мария деи Серви сүм). "Тэнгэрийн хатан хаан" хэмээх хөшөө дурсгал, сүр жавхлантай, нялх хүүхэд тэвэрсэн сэнтийд дүрслэгдсэн байдаг. Алтан дэвсгэр дээр гялалзсан тод, гөлгөр, паалан шиг өнгөөр ​​дүүргэгдсэн дүрс нь гоёл чимэглэлийн хүчтэй сэтгэгдэл төрүүлдэг.

Түүний өмнөх үеийнхтэй харьцуулахад мэдэгдэхүйц ахиц дэвшил нь тухайн үеийн хамгийн алдартай мастеруудын нэг болох Симабуэгийн (13-р зууны хоёрдугаар хагас - 14-р зууны эхэн үе) бүтээлийг тэмдэглэж байна. Юуны өмнө тэрээр Византийн иконографийн схемийг дагахаас татгалзаж, уламжлалт шашны сэдвүүдийг өөрийнхөөрөө ойлгохыг хичээдэг. Зургуудын хатуу ширүүн байдлыг хадгалахын зэрэгцээ Cimabue тэдэнд бодит байдлын хуурмаг байдлыг өгөхийг хичээдэг. Зураачийн маргаангүй бүтээлүүдийн дунд судлаачид мозайк "Гэгээн баатар" багтжээ. Пиза дахь Иохан, Ассизи дахь доод сүмийн зураг, Ассизи дахь дээд сүмийн трансептийн фреск, Ареццо дахь Сан Доменико сүм дэх "Цовдол" болон Флоренцийн Уффизи галерейд "Мадонна". Эдгээр бүтээлүүдийн сүүлчийнх нь хамгийн алдартай нь юм. Энэхүү асар том дүрсний ерөнхий уламжлалт байдал нь мастер нь maniora bizantina-ийн хил хязгаараас бүрэн гарахгүй байгааг харуулж байна. Баатруудын уламжлалт эв нэгдэлгүй байдал хадгалагдан үлдсэн; Мадоннагийн дүр төрх нь бусад зургуудаас хамаагүй том хэмжээтэй: сахиусан тэнгэрүүд орон зайд байрладаггүй, харин бие биенийхээ дээр байрладаг. Хувцасны тайлбарт алтан бөмбөрцөг ашигладаг; доор байрлуулсан бошиглогчид нь Бурханы эх болон түүний хүрээлэн буй орчинтой холбоогүй өөр орон зайн орчинд харьяалагддаг. Гэсэн хэдий ч энд байгаа дүр төрх, нүүр царай нь илүү мэдрэгчтэй, Бурханы эхийн сэнтий - материаллаг ятгах чадвар, тэнгэр элч нарын дохио зангаа нь амьдралтай төстэй байдлын шинж тэмдгийг олж авсан. Энэ бүхэн нь Симабуугийн өмнө дүрс зурахад мэдэгддэггүй байв.

Cimabue урлаг бол Италийн уран зургийн хөгжлийн дундад зууны үе шатыг нэгтгэсэн үзэгдлүүдийн нэг юм. Симабуэгийн бүтээлүүд нь дараагийн үеийн зураачдын хөгжүүлснээр Италийн урлагт томоохон алхам хийхэд тусалсан олон нээлтийг агуулдаг боловч Симабуе өөрөө энэ шийдэмгий алхмыг хараахан хийгээгүй байна. Энэхүү эрхэм зорилгыг Италийн Сэргэн мандалтын үеийн урлагт хүрэх зам дахь хамгийн чухал үе шатыг харуулсан зураач Жиотто ди Бондонегийн залуу үеийнхэн гүйцэтгэсэн юм.

Италийн эх сурвалжид, мөн өмнө нь урлагийн түүхэнд Cimabue нь Жиоттогийн шууд өмнөх хүн гэж тооцогддог байв. Гэсэн хэдий ч түүний ажил, тухайн үеийн урлагийг нарийвчлан судлах нь энэ мэдэгдлийг үгүйсгэдэг. Ромын мастер Пьетро Каваллини нь Жоттогийн шууд өмнөх хүн гэж тооцогдох ёстой бөгөөд шинийг санаачлагчтай харьцуулашгүй их шинж чанартай байв. Гэсэн хэдий ч Каваллинигийн урлагийн ололт амжилт нь Прото-Сэргэн мандалтын үеийн урлагийн асуудлуудтай шууд холбоотой бөгөөд цаг хугацааны хувьд ихэнх тохиолдолд энэ эрин үетэй холбоотой байдаг.

Италийн дундад зууны үеийн урлагийн хөгжилд бяцхан зураг онцгой байр суурь эзэлдэг. Алдарт Монтекассино хийд болон өмнөд Италийн бусад Бенедиктийн сүмүүдэд Византийн сургууль давамгайлж, Каролингийн төрөлд ойр байсан нутгийн уламжлалыг ар тал руу нь шилжүүлж байв. Монтекассино сургуулийн Византийн хэв маягийн жишээ бол Лео Скрибегийн лекц (1072) болон ижил зураачийн харьяалагддаг Бенедиктийн гайхамшигт гар бичмэл юм. Эдгээр гар бичмэлийн амьд, нарийн зурсан дүрсийг гуашаар будсан бөгөөд өнгөний гайхалтай мэдрэмжтэй байдаг. Текстийн хувьд энэ нь Ломбардын хэв маяг гэж нэрлэгддэг том гоёмсог үсгээр бичигдсэн хэвээр байсан бөгөөд эхний үсгүүд нь тууз, цэцэгсийн хээ, бие биенээ хазаж буй амьтдын дүрс, өмнөх үеийн бусад чимэглэл бүхий нарийн төвөгтэй бичээсийг хадгалсан байв. Романескийн төрөл. Энэ үед тэд зөвхөн илүү их нигүүлсэл, өнгөний баялагийг олж авдаг. Ийнхүү Италийн дундад зууны үеийн бяцхан зурагт хоёр өөр зарчим гарч ирэв. Мирабелла Экланогийн (11-р зуун) нэгэн гар бичмэлд эдгээр элементүүд болох Византийн чадварлаг хэв маяг ба барууны эртний хэв маягийг илүү тод хослуулсан бөгөөд бие даасан хоёр цуврал зургийн хэлбэрээр нэгийг нь туршлагатай гараар хийсэн. мастерын, нөгөө нь нутгийн уран бүтээлчийн гэнэн үзгээр.

Византийн ямар ч эх загваргүй Италийн Дундад зууны үеийн өвөрмөц бүтээл бол илгэн цаасан дээр бичсэн урт залбирлууд бөгөөд ихэвчлэн ийм бичээсийг тэмдэглэхэд ашигладаг Exultet гэсэн латин үгээр эхэлдэг "баяр хөөрийн товхимол" байв. Эдгээр залбирлыг Улаан өндөгний баярын өмнөх өдөр Улаан өндөгний баярын лааны адислалаар уншсан. Дикон гар бичмэлийг дэлгэн уншиж байх үед илгэн цаас нь амбо дээрээс доош доош бууж ирсэн бөгөөд ингэснээр латин хэл мэдэхгүй шүтлэгтнүүд текстийн агуулгыг латин хэл дээр байрлуулсан зургуудаас таах боломжтой байв. урвуу байрлал. Exultet товхимолд арван долоо хүртэлх ийм зургууд багтсан бөгөөд эдгээрийн дотор тэнгэр элчүүдийн дүрс, библийн болон евангелист үзэгдэл, зүйрлэлүүд багтсан байв. Мөн сүмийн шүтлэгтэй холбоотой янз бүрийн эд зүйлс, хувцасны зургууд байсан бөгөөд залбирал нь хот, хамба эсвэл феодалын захирагчийн адислалаар дуусдаг тул хөрөг зургийн төгсгөлд ихэвчлэн хөрөг зурдаг, жишээлбэл, эзэн хаадын хөрөг зургуудыг тойрон хүрээлэгдсэн байв. тэдний дагалдагчид. Ийм төрлийн бяцхан зургууд нь зөвхөн латин ном уншдаг боловсролтой хүмүүсийн өмч болоод зогсохгүй хүмүүсийн дунд нэгэн төрлийн алдартай хэвлэмэл болж байв. Византийн бяцхан зургийн хэв маяг Италид ч гэсэн өвөрмөц өөрчлөлтийг авчирсан. Энэ нь дундад зууны барууны амьдралын олон хэв маягаар баяжуулсан бөгөөд гүйцэтгэл нь өөрөө илүү график тод, гоёл чимэглэлийн гоо үзэсгэлэнг олж авсан. Энэ төрлийн хамгийн үзэсгэлэнтэй дурсгалуудын нэг бол Беневентумаас гаралтай "Хамба лам Ландольфын нэрэмжит" (978-984 оны хооронд) юм. 10-13-р зууны товхимолуудын дунд. Византийн урлагийн арга барилыг шингээсэн номын бяцхан зургийн гайхалтай жишээнүүдийн зэрэгцээ орон нутгийн ардын соёлтой илүү гүнзгий холбоотой илүү энгийн гүйцэтгэлийн гар бичмэлүүд мэдэгдэж байна.

Италийн бяцхан зургийн өөр нэг бүлэг хөшөө хойд хэсэгт - Ломбарди хотод гарч ирэв. Энэ нь Оттон урлаг гэж нэрлэгддэг техниктэй илүү ойр байдгаараа онцлог юм. Энэ төрлийн хамгийн алдартай бүтээл бол 1000 орчим бүтээгдсэн Бишоп Вармундын ариун ёслол юм.

Дундад зууны үеийн Европын бусад орнуудын нэгэн адил Италид хэрэглээний урлагийн янз бүрийн төрлүүд өргөн тархсан - тореутик, үнэт эдлэл хийх, жижиг хуванцар урлаг, янз бүрийн материал дээр сийлбэр хийх. Урлагийн гар урлал нь Италийн чинээлэг хотуудын эдийн засагт маш чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. Эдгээрээс хээтэй даавуу үйлдвэрлэх нь зөвхөн Итали төдийгүй дундад зууны Европ даяар соёл, амьдралд онцгой ач холбогдолтой байв.

Урлагийн нэхэх нь Дундад зууны эхэн үед Италид үүссэн. Италийн хотуудаар дамжуулан дорно дахины худалдаа наймааны зэрэгцээ дорно дахины үнэт даавууны худалдаа ч явагдаж байв. 12-р зуунд Торгоны гар урлал Италид бүрэн цэцэглэж, нарийн төвөгтэй хээтэй даавуу үйлдвэрлэх томоохон төвүүд - Лукка, Генуя, Сиена, Флоренс, Венеци үүсч, Баруун Европт бараа бүтээгдэхүүнээ дэлгэн үзүүлжээ.

Дамаск буюу тэднийг живх гэж нэрлэдэг даавууны хамгийн түгээмэл төрөл байв. Эртний Италийн живх нь монохроматик байсан бөгөөд тэдгээрийг зүүнээс авчирсан байгалийн будгаар цэнхэр, улаан, ногоон, хүрэн, нил ягаан өнгөөр ​​чадварлаг зурдаг байв. Загвар нь царцсан дэвсгэр дээр гайхалтай байсан; даавуу гялалзаж, тоглосон; Нэмж дурдахад, даашинзыг өнгөт утас, алт, сувд, заримдаа хагас үнэт чулуугаар чимэглэсэн элбэг дэлбэг хатгамалаар чимэглэсэн байв.

Хожим нь Италийн даавуу нь хоёр өнгөтэй, тэдгээр нь энгийн ялгаатай өнгөний хослолоор давамгайлдаг; Улаан өнгийн хээг ногоон дэвсгэртэй хослуулах нь маш түгээмэл байдаг. 12-13-р зууны Италийн даавууны гоёл чимэглэл. дорно дахины хэв маягийг ихээхэн нэвтрүүлсэн нь Романескийн гоёл чимэглэлийн нэг хэлбэр юм. Үүний гол сэдвүүд нь тойрог, олон өнцөгт хүрээгээр бэхлэгдсэн амьтан, шувууд юм. Загвар нь даавууны бүх хавтгайг жигд хамарна.

13-р зууны төгсгөл, 14-р зууны эхэн үед. Луккагийн нэхмэлчид шинэ төрлийн brocade даавууг бүтээжээ. Энэ төрлийн даавуу нь готик эрин үеийн хувцасны шинж чанарыг ихээхэн тодорхойлдог. Бараг бүхэлдээ алт, мөнгөөр ​​нэхсэн дорнын асар том цутгамал brocades-аас ялгаатай нь Lucca brocade даавуу нь нэлээд хөнгөн, уян хатан байв. Алт эсвэл мөнгөний хамгийн нимгэн утсыг зөвхөн загвараар даавууны гадаргуу дээр авчирсан. Костюм, хөшигний даавуунд энэ даавуу нь тогтвортой, атираагаар хэвтдэг; алтны зөөлөн гялбаа нь тэдэнд уран баримлын чанарыг өгч, харьцангуй жижиг хэв маяг нь хэлбэрийн хэт хүнд, дурсгалт байдлыг зөөлрүүлсэн. Уран баримал, уран зурагт гоо зүйн үүднээс тайлбарласан даавууны энэ онцлог нь дундад зууны Европын урлагт байнгын мотив болжээ.

Лукка brocades-ийн гоёл чимэглэл нь маш өвөрмөц, тод илэрхийлэлтэй байв. Ан агнуурын үзэгдэл нь гоёл чимэглэлийн найруулгын дуртай сэдэв байв. Италийн сүлжмэлчид амархан бөгөөд байгалийн жамаар олон тооны сэдвийн зургийг гоёл чимэглэлд оруулав. Ялангуяа ихэвчлэн дундад зууны үеийн цайз, цайзуудын хээ, гепардтай ан хийх, амьтдыг хөөж, тулалдаж буй дүр зураг байдаг.

Венецийн даавуу нь онцгой тансаг гоёл чимэглэлээр ялгагдана; Тэдэнд дорнын чамин хэв маягийг өргөн ашигласан. Генуя хотод нарийн хээтэй хилэнг Флоренцад хийж, торгоны хамт нимгэн хээтэй даавууг үйлдвэрлэжээ. Эдгээр бүх даавуу нь Европын язгууртнуудын амьдралд бат бөх орсон нь Дундад зууны сүүл үеийн Европын уран зураг нотлогддог.

Тосканы захиалга

Тодорхойлолт. Тусканы одон нь анх Грекийн Дорик дэг жаягийн этрускийн хувилбар юм. Эртний Ромын архитекторууд хожим нь зээлж авсан бөгөөд энэ нь Дорикоос илүү хүнд харьцаатай, гөлгөр (лимбэгүй) баганын их бие, хөгжсөн суурь, өндөр капиталаар ялгаатай байв. 13)

Коринтын захиалга

Тодорхойлолт. Corymnthos Omder бол Грекийн архитектурын гурван захиалгын нэг юм. Чимэглэлээр илүү ханасан Ионы дарааллын хувилбарыг төлөөлдөг. Энэ дэг жаягийн нэг онцлог шинж чанар нь загварчлагдсан acantus навчаар бүрхэгдсэн хонх хэлбэртэй нийслэл юм (Зураг 14, 15, 16) Энэ захиалгыг МЭӨ 5-р зууны 2-р хагаст уран барималч Каллимахус зохион бүтээсэн гэж Витрувий мэдээлэв. д.

Нийлмэл захиалга

Грекийн архитектурын хэлбэрийг ашигласан эртний Ромын архитектурт үүссэн. Энэ нь Коринтын арай илүү төвөгтэй хувилбар юм. Акантусын навчны эгнээ бүхий хонхоос бүрдэх ердийн Коринтын нийслэлд Ионы дарааллын шинж чанар бүхий ионы echinus болон дэр нэмж өгдөг (Зураг 17, 18) Нийлмэл баганын өндөр нь ихэвчлэн аравтай тэнцүү байдаг суурь дахь түүний диаметрийн . Гэхдээ Эртний Грекд захиалга нь бүтээлч үүрэг гүйцэтгэдэг байсан бол Ромд үүнийг ихэвчлэн гоёл чимэглэлийн зориулалтаар ашигладаг байв. Багана нь олон давхар барилга байгууламжийн ачааллыг даахгүй бөгөөд туслах функцийг ханаар гүйцэтгэдэг. Эртний Ромын архитектурт асар том багана эсвэл багануудаар бэхлэгдсэн нуман хаалга чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. Зөвхөн аркадууд дээр баганын бүтээмжтэй үүрэг хадгалагдан үлджээ.

Ашигласан уран зохиолын жагсаалт

· Блаватский В.Д. Эртний ертөнцийн архитектур - М.: Бүх Холбооны Архитектурын Академи, 1939 он.

ЗАХИАЛАХ ХУВЬ

Пропорцбүтцийн өөрөө болон түүний хэсгүүдийн хэмжээсийн (урт, өргөн, өндөр) харьцааг илэрхийлнэ. Хэмжээнээс үл хамааран пропорциональ харилцааны тодорхой хуулиудын дагуу захиалга байгуулж, өөр өөр дарааллыг харьцуулах чадвартай байхын тулд Виньола, Палладио нар ердийн нэгжээр илэрхийлсэн нийтлэг хэмжүүрийг "модуль" -ыг баталсан. Vignola-ийн модуль нь баганын доод радиустай тэнцүү бөгөөд энгийн захиалгад 12 хэсэгт (ширээ), нарийн төвөгтэй захиалгад 18 хэсэгт хуваагддаг. Палладиогийн модуль нь Дорикээс бусад бүх тушаалын баганын доод диаметртэй тэнцүү бөгөөд 60 хэсэгт (минут) хуваагдана. Дорик тушаалын модуль нь баганын доод радиустай тэнцүү бөгөөд 30 минутад хуваагдана.

Баганын тэнхлэг хоорондын зайХүснэгт 1

Vignola болон Palladio-ийн дагуу модуль дахь баганын эзлэх хувьХүснэгт 2

Модуль дахь баганын хоорондын харьцааХүснэгт 3

Vignola-ийн дагуу entablature-ийн нийт өндөр нь бүх дарааллаар баганын өндрийн 1/4 байна. Палладиогийн дагуу антаблатурын нийт өндөр нь баганын өндрийн 1/4 (энгийн захиалгын хувьд), баганын 1/5 өндөр (нарийн төвөгтэй захиалгын хувьд) байна. Суурийн өндөр нь Виньола, Палладио дахь баганын өндрийн 1/3-тай тэнцүү байна.

хэмнэлАрхитектурын нарийн ширийн зүйлийг давтах давтамжийг тусгадаг, жишээлбэл, багана хоорондын баганыг солих (зэргэлдээх баганын хоорондох зай). Тэдгээрийг мөн онд тооцдог модулиуд .

Тосканы захиалга (Зураг 10) - хамгийн энгийн, хамгийн их хэмжээний багана, модон entablature. Хэрэв чулуун хашлага суурилуулсан бол түүний хэлбэрүүд нь Дорикийн хамгийн хялбаршуулсан хувилбар байсан.

Тосканы захиалгын бүтээн байгуулалт.Чимэглэлийн хувьд хамгийн энгийн бөгөөд хамгийн бага баялаг бол Тосканы захиалга юм. Энэ захиалга нь үндсэндээ их хэмжээний элементүүдээс бүрддэг. Тусканы захиалгын багана нь 14 модультай тэнцэх өндөртэй, эсвэл ижил хэмжээтэй 7 доод диаметртэй байна. Баганын голч, доод талаас дээш, энтазын муруй дагуу өөрчлөгдөж, капиталын ойролцоо доод диаметрийн 1/5-аар буурдаг. Багана нь гөлгөр, цутгасан элементүүд эсвэл лимбэгүй бөгөөд захиалгын элементүүдийн хэмжилтийн нэгжийг авдаг модуль, баганын (радиус) диаметрийн хагастай тэнцүү байна. Модуль нь эргээд нарийн тодорхойлогдсон тоонд хуваагддаг ширээ Тоскан ба Дорик тушаалын модуль нь 12 хэсэгт (хэсэг), Ион, Коринтын болон цогц тушаалын модуль нь 18 хэсэгт хуваагдана.

Масс хэлбэрээр захиалга хийх нь тэдгээрийн хялбаршуулсан дүр төрх бөгөөд жижиг нарийн ширийн зүйлийг хасч, бүх муруй шугамыг шулуун шугамаар нөхцлөөр сольсон байна (Зураг 2, 3).

Нийлмэл захиалгын үндсэн хувь хэмжээ нь Коринфийнхтэй ижил бөгөөд гоёл чимэглэлийн баялаг, өвөрмөц байдлын хувьд Ион ба Коринфийнхээс бага зэрэг ялгаатай тул Тоскан, Дорик, Дөрвөн тушаалыг нарийвчилсан шинжилгээнд хамруулдаг. Ионик ба Коринт (Зураг 1).

Захиалгын бүх хэсгүүд нь тодорхой хэмжээтэй байдаг бөгөөд тэдгээр нь хоорондоо нягт уялдаатай байдаг. Архитекторууд олон зууны турш баганын өндөр ба антаблатурын хоорондох зөв хамаарлыг хайж ирсэн. Сэргэн мандалтын үеийн онолч Виньола эртний барилгуудаас эдгээр хэмжигдэхүүнүүдийг судалснаар нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн дундаж энгийн харьцаануудыг гаргажээ.

Виньолагийн хэлснээр, entablature өндөр нь 1/4, суурийн өндөр нь баганын өндрийн 1/3 байна. Тиймээс дарааллын үндсэн хэсгүүдийг тодорхойлохын тулд түүний өндрийг бүхэлд нь 1/4: 1: 1/3 эсвэл 3: 12: 4-тэй пропорциональ 3 тэнцүү бус хэсэгт хуваах шаардлагатай (бутархайг нийтлэг хуваагч руу авчрах) . Эдгээр хэсгүүдийг нэмснээр бид 19, i.e. бүх өндрийг 19 хэсэгт хувааж, дээд талын 3 хэсгийг хуваана хавтас; 12 дунд хэсэг - багана дээрба 4 доод нь - асаалттай суурин.

Хүснэгтэнд үзүүлсэн хэсгүүдийг харьцуулахдаа тус тусад нь авч үзье. Масс дахь дөрвөн захиалгын 1-ээс харахад Тосканы багана нь бусад төрлийн баганаас илүү их масстай, жингийн харьцаагаараа ялгаатай нь тодорхой байна. Түүний зузаан нь өндрийн 1/7-тай тэнцүү байна. Дорик баганын зузаан нь арай бага бөгөөд өндрийн 1/8, Ионик - 1/9, Коринф - 1/10 байна.

Захиалгын бүх хэсгүүд нь бие биенээсээ хамааралтай байдаг тул метр, сантиметр гэх мэт үнэмлэхүй утгуудад газар байхгүй.

Тухайн тохиолдол бүрт захиалгын зарим хэсгийг хэмжих нэгж болгон авах ёстой. Баганын доод радиусыг ийм хэсэг гэж үзсэн бөгөөд энэ хэмжүүрийг МОДУЛ гэж нэрлэдэг. Захиалгын жижиг нарийн ширийн зүйлийг харуулахын тулд модулийг PARTS гэж нэрлэдэг хэсгүүдэд хуваадаг; Тоскан ба Дорикийн тушаалд 12, Ион ба Коринтын тушаалд 18 хэсэг байдаг.

Модуль гэж юу болохыг ойлгож, модулиудын захиалгын үндсэн хэсгүүдийн хэмжээг харуулсан Хүснэгт 1-ийн өгөгдлийг ашигласны дараа та захиалгаа бөөнөөр нь барьж болно.

Хүснэгт 1

Архитектурын захиалга олны дунд бий болгох

Багана нь дугуй багана бөгөөд дээд талдаа бага зэрэг сийрэгждэг.

Энэ сийрэгжилт нь баганын доод зузааны 1/6-тай тэнцэх бөгөөд ихэвчлэн түүний өндрийн гуравны нэгээс эхэлдэг бол баганын доод гуравны нэг нь цилиндр хэлбэртэй байдаг. Тиймээс баганын дээд диаметр нь доод диаметрээс 5/6 байна. Бага хэмжээгээр багана зурахдаа сийрэгжүүлэх хэсгийг бага зэрэг налуу зураасаар үзүүлэв. Нилээд хэмжээгээр сийрэгжилтийг ENTHASIS гэж нэрлэгддэг гөлгөр муруй дагуу хийдэг.

ROD эсвэл TRUNK гэж нэрлэгддэг баганын гол дунд хэсгийг тоймлон харуулсны дараа та түүний доод хэсэг болох Суурь, дараа нь дээд хэсэг - КАПИТАЛ руу шилжиж болно.

Өндөр суурьбүх захиалгын хувьд нэг модультай тэнцүү байна. Суурь нь хоёр хэсгээс бүрдэнэ: доод хэсэг - дөрвөлжин хавтан - PLINT - суурийн суурийг бүрдүүлдэг; дээд хэсэг нь RING, дугуй хэлбэртэй төлөвлөгөө, баганын саваагаас плинтус руу шилжих шилжилт (Зураг 2).

Тоскан ба Дорикийн зэрэглэлд цагираг ба плинт нь ижил хэмжээтэй бөгөөд масс дахь цагираг нь 45 өнцгөөр доошоо тэлэх налуу шугамаар дүрслэгдсэн байдаг. °, Ион ба Коринтын дарааллаар цагираг нь суурийн өндрийн 2/3-тай тэнцэх бөгөөд доошоо тэлэхийг 60 ° өнцгөөр харуулав.

Баганын дээд хэсгийг CAPITAL гэж нэрлэдэг.

Тоскан ба Дорик ордны нийслэлүүдийн өндөр нь суурийн нэгэн адил нэг модультай тэнцүү байна. Нийслэл нь ижил өргөнтэй гурван хэсгээс бүрдэнэ. Дээд хэсэг нь дөрвөлжин хавтан - ABAKA; дунд – хагас гол хэлбэртэй төлөвлөгөөнд дугуй – ЭХИН; доод хэсэг нь баганын бариулын үргэлжлэл юм - ХҮЗҮҮ. Капиталын өндрийг гурван тэнцүү хэсэгт хувааж, хүзүүг баганын бариулын үргэлжлэл гэж үзэх ёстой; Echinus нь 45 ° өнцгөөр дээшээ өргөжиж, налуу шугамаар харуулсан; Абакус нь налуу echinus-аас шууд босоо шугамаар дүрслэгдсэн байдаг.

Ионы захиалгын нийслэл нь тусгай спираль буржгар үстэй - VOLUTES бөгөөд бусад нийслэлээс эрс ялгаатай. Энэ нь абакус ба босоо амтай, хүзүүгүй, капиталын өндөр нь модулийн 2/3 байна. Олон нийтийн дунд түүний бүтээн байгуулалтыг дараах байдлаар гүйцэтгэдэг. Капиталын нийт хэмжээг хойш тавьсан - модулийн 2/3, дараа нь абакус - модулийн 1/6. Нийслэлийн доод мөрөнд баганын тэнхлэгээс I модулийн зайд волютын төвүүд байрладаг. Уламжлал ёсоор волютуудыг тэгш өнцөгт хэлбэрээр дүрсэлсэн байдаг. Энэ тохиолдолд тэгш өнцөгтийн талуудын волютын төвөөс зайны утгыг ажиглана: босоогоор дээш - 9 ширээ, доош - 7 ширээ; баганын тэнхлэгээс хэвтээ чиглэлд - 8 ширээ, тэнхлэгт ойрхон - 6 ширээ. Маш жижиг модультай бол нэг модультай тэнцүү талтай дөрвөлжин хэлбэртэй волютуудыг дүрслэхийг зөвшөөрнө (Зураг 4,а).

Коринтын нийслэлийн өндөр нь 2 ба 1/3 модуль; Модулийн 1/3 нь абакус, 2 модуль нь нийслэлд үлдсэн хэсэгт унадаг бөгөөд тэдгээрээс ургасан навч, буржгар хоёр эгнээ хэлбэрээр цогц эмчилгээ хийдэг. Абакусын өргөн нь гурван модуль юм. Тогтмол цэгүүдээс тэнхлэгээс 11/2 модулийг нэг эсвэл нөгөө тал руу нь байрлуулсны дараа багануудыг тэнхлэгийн доод шугамтай огтлолцох хүртэл тэнхлэгт 45 ° өнцгөөр налуу хийж, дараа нь тэдгээрийг үргэлжлүүлнэ. баганын их биений дээд хэсэгтэй холбоно (Зураг 4,б) .

Зураг.4 Масс дахь том үсэг: a) ион; б) Коринт

Хажуугийн барилгын ажилд шилжихдээ архитектурын элементүүдийн дээд хэсгүүд нь доод хэсгүүдээс илүү өргөн байх ёсгүй, өөрөөр хэлбэл өлгөх дүрмийг санах хэрэгтэй. булангийн баганын аль ч зураг дээр хаалт өнцгийн босоо шугам нь баганын их биений үргэлжлэлтэй тохирч байх ёстой. Онцгой шалтгааны улмаас дээд хэсэгт өргөтгөлтэй архитектурын хэсгүүд нь ямар ч ачааллыг даахгүй байх ёстой (корнизын хэт их хэсэг).

Энтаблатур нь ARCHITRASP, FRIEZE, CARNICE гэсэн гурван хэсгээс бүрдэнэ.

Архитрав бол баганын хоорондох зайг бүрхсэн хэвтээ цацрагуудаас бүрдэх хамгийн анхны чухал хэсэг юм. Эхний хоёр захиалгад архивууд нь маш энгийн хэлбэртэй бөгөөд тэдгээрийн хэмжээ нь 1 модультай тэнцүү байна. Ионы дарааллаар энэ хэлбэр нь гурван зураасанд хуваагдаж, дээд хэсэгт нь профильтай төгсдөг. Үүний дагуу архивын өндрийг 1 ба 1/4 модуль хүртэл нэмэгдүүлсэн.

Коринтын дарааллаар архивыг улам боловсронгуй болгож, 1 ба 1/2 модулийн өндөртэй. Бүх дарааллаар архивын дээд хэсэгт цухуйсан элементүүд байдаг гэдгийг харгалзан үзвэл, дарааллын энэ хэсгийг массаар дүрслэх үед архивын шугам нь дээшээ бага зэрэг өргөсдөг. Архитравын дээд талд хаалтны дунд хэсэг - фриз байдаг. Бүх дөрвөн захиалгын хувьд фризийг баганын их биений үргэлжилсэн шугамтай давхцаж буй босоо шугамаар харуулав. Фризийн хэмжээг 1-р хүснэгтэд өгсөн мэдээллийн дагуу гүйцэтгэнэ.

Фризийн дээд талд entablature-ийн дээд хэсэг - cornice байна.

Энэ бол архитектурын хамгийн чухал хэлбэрүүдийн нэг бөгөөд дээд талдаа өргөтгөлтэй бөгөөд үүнийг захиалга эсвэл барилгын cornice-ийн тусгай зориулалтаар тайлбарладаг. Хэрэв барилгын хана дээд хэсэгтээ жигд, цухуйсан хэсэггүйгээр дуусч, дээвэр нь шууд эхлээгүй бол тоос шороо, агаар мандлын чийгтэй хамт барилгын хананы дагуу дээвэр дээрээс урсана. Үүнээс зайлсхийхийн тулд чулуун хавтанг хананы дээд талд тавьж, хананы хавтгайгаас урагш цухуйж, дээвэр нь эдгээр хавтангаас эхэлдэг. Ийм цухуйсан чулуун хавтангууд нь КОРНИЦИЙН ӨНГӨГДСНИЙ ХЭСЭГ (Зураг 5) болдог. Дээврийн дээврээс ус нь хананаас тодорхой зайд, эдгээр хавтангийн гаднах босоо хавтгайд урсдаг. Гэсэн хэдий ч усны шинж чанараас шалтгаалан салхинд хийссэн шингэний зарим хэсэг нь ханан дээр унаж болно. Үүнээс урьдчилан сэргийлэхийн тулд өлгөөтэй чулуун хавтангийн доод гадаргуу дээр завсарлага хийдэг. Хавтан дахь завсарлагаанд хүрсэн усны дусал дээшээ гарч чадахгүй бөгөөд нулимс шиг дусдаг. Энэхүү ижил төстэй байдал нь чулуун дахь ховилд TEARCHER гэсэн нэр өгөх, мөн чулууг өөрөө НУУСНЫ ЧУЛУУ гэж нэрлэх шалтгаан болсон юм.

Fig.5 Cornice-ийн элементүүд

Энэхүү унжсан хэсгийг аль болох урагшлуулж, тэнцвэрийг нь хангах хүсэл эрмэлзэл нь нулимсны чулуун доор ханыг өргөсгөх төхөөрөмжтэй болоход хүргэсэн бөгөөд үүнийг ХУУРХАЙН ДЭМЖИГЧ ХЭСЭГ гэж нэрлэдэг байв.

Нарны туяанд хурц гэрэлтдэг нулимсны чулууны гаднах гадаргууг ус гоожихоос хамгаалахын тулд шууд нулимсан дээр байрлах дээвэрийн хэсгийг уран сайхны аргаар боловсруулсан суваг хэлбэрээр хийдэг. Cornice-ийн энэ хэсгийг CROWNING хэсэг гэж нэрлэдэг. Энэ нь ихэвчлэн арслангийн толгой, гоёл чимэглэлээр чимэглэгддэг.

Тиймээс cornice нь тулгуур, цухуйсан, титэм гэсэн гурван хэсгээс бүрдэнэ. Cornice-ийн хэсэг бүрийн хэмжээг хүснэгтэд үзүүлэв. Бөөнөөр барихдаа эрдэнэ шишийн проекц нь түүний өргөнтэй тэнцүү байх ёстой гэж үздэг бөгөөд ингэснээр хамгийн их цухуйсан цэгийг эрдэнэ шишийн ёроолоос 45 ° өнцгөөр налуу зураасаар тодорхойлно. Cornice-ийн дунд хэсэг нь урагшаа урагшаа чиглүүлж, хэвтээ шулуун шугам хэлбэртэй, нулимсны чулууны доод хэсгийг бүрдүүлдэг.

Тавиурыг дүрслэх нь тийм ч хэцүү биш бөгөөд нарийвчлан тайлбарлаагүй болно. Суурь нь захиалгын маш чухал бүтцийн хэсэг бөгөөд суурийн өргөн нь баганын суурийн доод хэсгийн өргөнтэй тэнцүү байх ёстой гэдгийг санах хэрэгтэй.

Бүх дөрвөн дарааллыг үндсэн шинж чанараараа эсвэл бөөнөөр нь судалсны дараа тэдгээрийг цаашид судлахдаа тус тусдаа нарийн ширийн зүйлийг анхаарч үзэх хэрэгтэй.