Kreativni životni prostori. Stručnjaci: Kreativni prostori su uvijek privremeno rješenje. Šta je "kreativni prostor"

ISSN 2304-120X

Ermakova Larisa Ivanovna,

Doktor filozofije, profesor Odsjeka za istorijske i društveno-filozofske discipline, orijentalistiku i teologiju Federalne državne budžetske obrazovne ustanove visokog obrazovanja "Pjatigorsk" Državni univerzitet“, Pjatigorsk [email protected]

Sukhovskaya Daria Nikolaevna,

Kandidat filozofskih nauka, viši predavač na Katedri za istorijske i društveno-filozofske discipline, orijentalistiku i teologiju, Pjatigorski državni univerzitet, Pjatigorsk [email protected]

Gorohova Aleksandra Evgenijevna,

student Federalne državne budžetske obrazovne ustanove visokog obrazovanja "Pyatigorsk State University", Pyatigorsk

Specifičnosti formiranja kreativnog prostora u jednoindustrijskim gradovima*

Anotacija. Ovaj članak predlaže da se razmotre karakteristike formiranja kreativnih prostora u jednoindustrijskim gradovima. Ovdje se analiziraju mogućnosti njihovog formiranja u velikim i malim jednoindustrijskim gradovima u Rusiji. Ključne riječi: prostor, jednoindustrijski grad, stanovništvo, privreda. Sekcija: (04) ekonomija.

Danas, kada političke sankcije utiču na ekonomiju, važno je i ključna tačka Razvoj naše zemlje je razvoj domaćeg tržišta. Njegov razvoj se može provesti zbog činjenice da su glavna sredstva koja su prethodno potrošena uvozna roba, može se preusmjeriti ka razvoju velikih industrijskih gradova. Ova tema se odnosi na jednoindustrijske gradove, odnosno naselja u kojima privreda i infrastruktura zavise od jednog ili više preduzeća koja su međusobno povezana. Reč "single-industry city" je skraćenica od koncepta "single-industry city", gde grčki prefiks "mono" znači "single". Ova preduzeća se takođe obično nazivaju preduzećima koja formiraju grad. Na osnovu podataka proizvodna preduzeća Većina stanovnika je zauzeta, što nesumnjivo utiče na zapošljavanje stanovništva i ima veliki uticaj na sociokulturni život ovog grada. Prema državnom zakonodavstvu, da bi organizacija bila priznata kao gradotvorna, mora da zapošljava najmanje dvadeset pet posto radno aktivnog stanovništva odgovarajućeg naselje. Ova činjenica potvrđuje da su radnici ovih preduzeća glavna radna masa grada. Ova statistika se ne može zanemariti, jer efikasnost i kvalitet rada kompanije direktno zavisi od radnika.

Prema posljednjim podacima, broj takvih općine kod nas je 319. To uključuje i gradove i naselja gradskog tipa. Sprovođenje monitoringa ruskih jednoindustrijskih gradova koji imaju stabilnu socijalnu

* Publikacija je pripremljena u okviru naučnog projekta br. 16-33-00035 uz podršku Ruske humanitarne fondacije.

ISSN 2E04-120H

naučno-metodološki elektronski časopis

Ermakova L. I., Sukhovskaya D. N., Gorokhova A. E. Specifičnosti formiranja kreativnog prostora u jednoindustrijskim gradovima // Naučno-metodološki elektronski časopis „Koncept“. - 2017. - Br. S5. - 0,3 p.l. - URL: http://e-concept. ru/2017/470067. htm.

ekonomska situacija, možemo reći da to uglavnom nisu veliki gradovi. Stanovništvo u njima kreće se od najvećeg od 705,5 hiljada ljudi. (Toljati, Samarska oblast), do najmanjeg od 1,7 hiljada stanovnika (selo Svetlogorije, Primorski kraj). Potrebno je uzeti u obzir činjenicu da je na ovoj listi broj gradova čija populacija “prelazi” 300 hiljada stanovnika svega 6. Dalje, broj stanovnika se smanjuje, a preovladavaju naselja do 100 hiljada stanovnika.

Ovakve male tačke se ne uzimaju uvijek u obzir, što utiče na razvoj infrastrukture. To se posebno odnosi na njegovu društvenu stranu, odnosno industrije i preduzeća koja bi osigurala prihvatljiv život za stanovništvo. Svaki mali grad ima standardnu infrastrukturu, koju čine upravne zgrade, bolnica, vojne i policijske stanice, stanice Ministarstva za vanredne situacije i nekoliko zgrada filharmonijskih društava i pozorišta (koje uglavnom malo ljudi posjećuje). Sve ove zgrade su u zapuštenom stanju, jer niko ne brine o transformaciji grada, jer se sva njihova energija troši na rad i izdržavanje porodice. S druge strane, za to se ne obezbjeđuju nikakva finansijska sredstva, iako mnogo toga nameće sama država.

Budući da su mnogi jednoindustrijski gradovi male gužve (u poređenju sa obični gradovi), tada malo ljudi razmišlja o proširenju, povećanju i poboljšanju infrastrukture. Ali o infrastrukturi ćemo govoriti ne samo kao o skupu minimalnih životnih usluga, već i kao o prilici za slobodne aktivnosti stanovništva, prepoznavanje i razvijanje njihovih kreativnih potencijala, te razvijanje njihove individualnosti.

Sudeći po sadašnjim i prošlim uslovima ruska ekonomija, teško je reći da mali jednoindustrijski gradovi imaju istu razvijenu infrastrukturu kao veliki gradovi. Tu nastaje problem formiranja kreativnog prostora.

Kreativni prostor je slobodna zona za razmjenu inovativnih kreativnih ideja među kreativnom populacijom grada. Također, kreativni prostor je platforma za samoizražavanje, demonstraciju, kritiku svojih radova ili vrednovanje drugih. Napominjem da posjetioci ovakvih kreativnih prostora mogu biti ne samo ljudi kreativnih zanimanja, već i stanovnici grada koji se u slobodno vrijeme bave kreativnošću. Odnosno, to je za njih hobi, neka vrsta slobodne aktivnosti koja im može diverzificirati svakodnevni život. U modernim velikim gradovima ovo je prilično česta pojava.

Kreativni prostor može postojati u nekoliko oblika: 1) umetnički prostor - ogromni prostori (najčešće bivše industrijske zone) pretvoreni u stambene, kancelarije, kafiće, radne prostore, izložbene prostore i druge multifunkcionalne prostore; 2) potkrovlje - životni prostor, preuređena iz zgrade koja je građena za druge namjene (bivše fabričke radionice, skladišta); 3) coworking je savremena šema za organizovanje radnog procesa, kada se u istom radnom prostoru ne odvijaju uvek slične vrste aktivnosti; 4) umjetnički centar - funkcionalni centar, odvojen od umjetničke galerije ili muzeja, u kojem se obezbjeđuje prostor za izložbe, seminare, podsticanje bavljenja umjetnošću i obezbjeđuje se tehnička oprema.

Ali da bi ovi oblici ostvarivanja kreativnog potencijala ljudi postali mogući u određenom jednoindustrijskom gradskom prostoru, potrebno je imati

naučno-metodološki elektronski časopis

određenom urbanom okruženju. Urbano okruženje je kompleks mnogih objekata koji čine poseban karakterističan prostor u kojem postoji mogućnost odnosa. Njegov kvalitet uglavnom zavisi od toga koliko se u potpunosti mogu zadovoljiti stvarni zahtjevi i potrebe građana. Iako je mogućnost ostvarivanja komunikacijskih i kulturnih potreba općenito vezana za nivo kulturnog potencijala svakog pojedinog grada, sam kulturni potencijal je sposobnost stanovništva da stvara i održava okruženje za svoj razvoj.

Ovi uslovi se savršeno uklapaju u urbano okruženje velikih, razvijenih gradova, uglavnom administrativnih centara, gde se nalazi najveći deo stanovništva i gde ljudi hrle sa periferije. Zbog toga su ovih dana, posebno u posljednjih nekoliko godina, coworking prostori, loft zone i razni umjetnički prostori postali toliko popularni. Inovator u ovoj stvari za našu zemlju bio je Sankt Peterburg, stepen razvoja njegove urbane sredine je teško osporiti.

Ali suočeni smo sa pitanjem razvoja ovih zona u okruženju jednoindustrijskih gradskih prostora, gde, kao što sam već naveo, ogromna većina nisu veliki gradovi. Uglavnom se radi o gradovima i naseljima gradskog tipa, u kojima je broj stanovnika do 100 hiljada ljudi. Od toga, oko 15-20% su penzioneri, približno isti broj se izdvaja za invalidnu populaciju, odnosno djecu i invalide. Stoga nisu svi stanovnici zainteresirani za razvoj urbane sredine i kreativnih prostora: neki koji ne traže mogućnosti da oslobode svoj kreativni potencijal, a neki zbog svoje nesposobnosti. Štaviše, ako se fokusiramo na činjenicu da su to mala naselja u kojima skoro svako ima svoje zemljište, na kojoj se bavi domaćinstvom, tada se glavna privremena sredstva, pored radnog vremena, troše na obradu i njegu zemlje. Ovaj proces je vrlo radno intenzivan i oduzima vam gotovo svo slobodno vrijeme, pretvarajući se u svojevrsni hobi. U ovom tipu društva, izražavanje nečijeg kreativnog ja postaje potreba daleko od toga da bude primarna potreba. Zbog toga glavni problem Vrijedi istaknuti formiranje kreativnih prostora u slabo naseljenim jednoindustrijskim gradovima.

Mnogi programi postoje i razvijaju se za podršku razvoju jednoindustrijskih gradova. Glavna komercijalna podrška je nesumnjivo vladina podrška. Na nedavno održanom sastanku održanom 10. avgusta 2016. o podršci jednoindustrijskim gradovima, predsednik V. V. Putin je poručio da se ne usporava tempo diverzifikacije privrede, što je već bio slučaj 2012-2014. dosta je izdvojeno finansijskih sredstava. Osim toga komercijalna podrška Postoje i neprofitni projekti. Jedna od njih je nevladina organizacija „Fond za razvoj jednoindustrijskih gradova“ čiji su glavni ciljevi privlačenje investicija, otvaranje radnih mjesta i obučavanje timova za upravljanje jednoindustrijskim gradovima. Ali sve se to tiče ekonomske komponente, dok o socijalnoj gotovo niko ne razmišlja.

Na osnovu navedenih konstatacija, potrebno je ne samo kreirati slične kreativne prostore, već i razviti specifičnu strategiju razvoja individualnog društvenog okruženja svakog pojedinačnog grada. Društvenu sredinu grada čini opšti kulturni nivo njegovih stanovnika, koji treba da pruži osnovne informacije o tome šta je potrebno određenom stanovniku određenog područja.

Možda postoje naselja u kojima se ljudi ne mogu izraziti zbog svog ropstva, koje se ovdje pojavilo i ostalo

ISSN 2E04-120H

naučno-metodološki elektronski časopis

do danas, pošto to nikada ranije nisu morali da rade. Takvom društvu je potreban neki oblik prilagođavanja koji će im omogućiti da prvo postanu svjesni mogućnosti koje će im se ukazati. I većim naseljima su potrebne same platforme, gdje postoji mogućnost, i što je najvažnije, potreba za razmjenom vlastitog iskustva.

Kvalitet rada u gradskim preduzećima zavisi od radnika. Na osnovu podataka iz Maslowove piramide potreba, uključenost osobe u određenu grupu, njeno poštovanje i, na kraju, samoizražavanje zauzimaju posljednja tri koraka nakon najprimitivnijih fizioloških. To nam omogućava da procijenimo da provođenje slobodnog vremena i mogućnost upoznavanja sebe izvan posla, omogućavanje opuštanja i ometanja nekom drugom vrstom aktivnosti, koja se može obavljati u tim vrlo kreativnim prostorima, daje čovjeku potpuno zadovoljstvo potreba. Svi znaju najjednostavniju istinu: ako je osoba zadovoljna, onda se povećava njegov učinak i kvaliteta rada.

Prije svega, za postizanje navedenog cilja potrebno je sprovesti monitoring i analizu naselja i njegovih stanovnika. Dobijeni podaci pružit će potrebne informacije za utvrđivanje stepena zapuštenosti urbane sredine. Ova stanja se mogu podijeliti u 4 kategorije: 1) uznapredovalo stanje, 2) faza depresije, 3) faza stagnacije, 4) razvijena urbana struktura. Svaka kategorija treba da razvije svoj akcioni plan za uvođenje i unapređenje kreativnih prostora.

Za ovu vrstu aktivnosti potrebno je stvoriti organizacije čije će aktivnosti biti usmjerene upravo na identifikaciju ovakvih kategorija. Ove organizacije treba kontinuirano sarađivati sa ekonomskim, jer su ova dva indikatora (društveni i ekonomski) neraskidivo povezana. Posebno zapuštene gradove i gradove u depresiji treba postepeno usmjeravati ka razvoju i oporavku od depresije, prateći opće raspoloženje stanovništva ekonomija će rasti. Gradove koji su zapeli u fazi stagnacije (stagnacije) treba ispuniti inovativnim idejama koje bi ih gurnule da izađu iz ove faze. Shodno tome, gradove sa razvijenom urbanom strukturom treba držati pod nadzorom kako bi se razvili određeni obrasci koji utiču na stanovništvo i privredu.

IN savremeni svet Promjene se dešavaju prebrzo. Neki ljudi znaju kako da se brzo prilagode novim uslovima, dok drugi ne znaju. Ali zbog činjenice da se životni uslovi svakodnevno mijenjaju, potrebno je stvarati nove načine preživljavanja. U ovom slučaju, jednoindustrijski gradovi su važan dio ruske ekonomije, čiji će propadanje dovesti do neizbežni kolaps. Na njih treba obratiti pažnju, a uvođenje kreativnih prostora je kao dašak svježeg zraka nakon dugog, iscrpljujućeg rada, koji može dati novu snagu da ponovo pokaže svoju važnost i moć. Iako stručnjaci predviđaju kratak život kreativnim prostorima u današnjoj areni, oni će biti praćeni novim inovativnim trendovima koji mogu dati još jednu šansu zagaslim gradovima.

Bibliografija

1. Sukhovskaja D. N. Kreativni prostori Rusije kao izvori formiranja nacionalnih vrijednosti // Nove ideje u filozofiji: materijali Međunarodne. naučnim konf. - Perm, 2015. - str. 41-46.

2. Sukhovskaya D. N. Socijalna i filozofska analiza kreativnih struktura modernog urbanog naselja // Znanstveno-metodološki elektronski časopis „Koncept“. - 2015. - T. 8. - P. 121-125.

naučno-metodološki elektronski časopis

3. Ermakova L. I., Sukhovskaya D. N. Kreativni prostori naselja: tehnologije za kreiranje modernih kreativnih lokacija u gradovima (na ruskom i engleski jezici): referentni i informativni priručnik. - M., 2016.

4. Ermakova L. I., Sukhovskaya D. N. Karakteristike kreativnog prostora grada kao kreativnog lokusa njegovog životnog prostora // Problemi implementacije rezultata inovativnog razvoja: zbornik. Art. Intl. naučno-praktična konf. - Penza, 2016. - str. 53-57.

5. Ermakova L. I., Sukhovskaya D. N. Koncept prostora u određivanju suštine socio-filozofske kategorije „kreativni prostor naselja“ // Globalizacija naučnih procesa: zbornik. Art. Intl. naučno-praktična konf. - Kirov, 2016. - str. 15-17.

6. Sukhovskaya D. N. Kreativni prostor metropole kao nova forma društvenost // Megalopolis management. - 2013. - br. 6 (36). - str. 37-40.

7. Sukhovskaya D. N., Ermakova L. I. Uloga dodatnog obrazovanja u formiranju strategije održivi razvoj rusko društvo// Naučno-metodološki elektronski časopis “Koncept”. - 2016. - T. 26. -S. 51-55. - URL: https://e-koncept.ru/2016/46411.htm.

Larisa Ermakova,

Doktor filozofskih nauka, profesor, Katedra za istorijske i socio-filozofske discipline, orijentalistiku i teologiju, Pjatigorsk State University, Pyatigorsk [email protected] Daria Sukhovskaya,

Kandidat filozofskih nauka, viši predavač na Katedri za istorijske i društveno-filozofske

discipline, orijentalne studije i teologija, Pjatigorski državni univerzitet, Pjatigorsk

[email protected]

Aleksandra Gorohova,

Student, Pjatigorsk State University, Pyatigorsk

[email protected]

Specifičnost formiranja kreativnog prostora u jednoindustrijskim gradovima

Abstract. Ovaj članak predlaže da se razmotre karakteristike formiranja kreativnih prostora u ovim gradovima. Istražuje mogućnost njihovog formiranja u velikim i malim gradovima Rusije. Ključne riječi: prostor, mono, stanovništvo, ekonomija.

Nekrasova G. N., doktor pedagoških nauka, član uredničkog odbora časopisa „Koncept“

Primljeno od strane uredništva Primljeno 15.03.17. Primljeno pozitivna recenzija Primljeno pozitivna recenzija 17.03.

Prihvaćeno za objavljivanje 17.03.2017. Objavljeno 27.03.17

Većina antikafea radi u prostorijama koje nisu pogodne za standardne ugostiteljske objekte. Ili njihovo uređenje zahtijeva značajno finansijske investicije. Prema 2GIS-u, u gradu postoji više od pedeset takvih tačaka, koncentrisanih uglavnom u istorijskom delu Sankt Peterburga. Na Nevskom prospektu, na primjer, u bivši stanovi(ne na prvim spratovima) nalaze se “Ziferblat” i FreeDom.

Takve ustanove su po pravilu nerentabilne, a potražnja ciljne omladinske publike nije dovoljna, napominje JLL. IN najboljem scenariju njihovi organizatori se bore da pokriju troškove. Konkretno, ranije poznati projekti kao što su "Kvart" i "Sada" su zatvoreni, a "Tsiferburg" se iselio iz "Pasaža" i traži novu lokaciju.

Prema Colliers International-u, coworking usluge u gradu pruža nekoliko poslovnih centara koji zauzimaju površine od 300-400 m2 (na primjer, Action Zone i 404 Hub). Ali u osnovi, "kolektivne farme" za činovnike nalaze se u prostorijama ne većim od 120 m². Osim toga, na tržištu postoje mješovite uredske jedinice u kojima možete iznajmiti i pojedinačne urede i radne stanice. Takve usluge pružaju Regus i Office-M. Sami coworking prostori po pravilu nemaju nekretnine i klasični su zakupci. Za one koji koriste njihove usluge razvijene su različite šeme plaćanja: jednokratno plaćanje, pretplata i iznajmljivanje fiksnog radnog mjesta na određeni period.

Što se tiče kreativnih prostora, prema NAI Becaru, u Sankt Peterburgu ih ima više od dvadesetak. Takve lokacije zauzimaju razne zgrade - od nekoliko stotina „kvadrata” do 13 000. Među velikim obećavajućim projektima koji se fokusiraju na ovo područje su rekonstrukcija New Hollanda i stvaranje multifunkcionalnog kompleksa „Petrovski Arsenal” u Sestroretsk, kao i hipotetički preuređenje Apraksin Dvora.

Troškovi iznajmljivanja dvorane u kreativnom prostoru u prosjeku su 5.000 rubalja po satu. Ured će koštati ne manje od 950 rubalja po kvadratnom metru. m mjesečno. Usluge ovakvih prostora najčešće koriste korporacije i privatni klijenti fokusirani na organizaciju izložbi ili implementaciju nekih kreativnih ideja.

Grupa kompanija Best prošle je srijede održala još jedan poslovni doručak, pitajući se kakva sudbina čeka takozvani kreativni klaster u Sankt Peterburgu. Sastanak je održan u kulturnom prostoru Benois 1890, gdje su se okupili organizatori umjetničkih projekata, programeri, investitori i graditelji.

Stručna mišljenja

Dmitrij Milkov,

Predsjednik Centra za razvoj kreativnih industrija:

— Kreativni klaster je jedan od modernih formata tržišta nekretnina, ali ne bi trebao biti striktno vezan za umjetničku sferu. Istorija takvih objekata je takođe različita. Među uspješnim umjetničkim prostorima koje su kreirali kreativni momci, nazvao bih „Puškinskaja, 10“, „Etaži“ i „Tajga“.

Ali, na primjer, kreativni klaster koji djeluje u poslovnom centru Tkachi nije direktno povezan s umjetnošću i dio je razvojnog projekta. Zanimljivo je iskustvo kreativnog mjesta poslovnog parka Polustrovo. Na Vasiljevskom ostrvu, na primer, u bivšoj fabrici muzičkih instrumenata, formira se klaster Artmuza, koji je pokrenuo vlasnik preduzeća. Isto važi i za teritoriju Lenpoligrafmaša. Ako govorimo o jedinstvenim stranim primjerima, projekt parka i umjetničkog prostora Westergasfabriek na mjestu tvornice plina u Amsterdamu je vrijedan divljenja. Koštao je 100 miliona evra i postao svojevrsni primer javno-privatnog partnerstva: polovinu iznosa gradske vlasti su uložile u uređenje zelene zone, a ostatak investicije (u rekonstrukciju i unapređenje nekretnina). ) privukao je posao. Sada se ovdje nalazi koncertni kompleks, rade razne umjetničke kancelarije, web i televizijski studiji.

Još jedan zanimljiv objekat je izložbeni centar Super Studio Milano u Milanu, gde se trenutno održavaju brojni modni događaji i velike hi-tech prezentacije. Investitor ovog projekta bila je jedna starija gospođa koja je svojevremeno podigla kredit kod banke i kupila urušenu fabriku na području kanala.

Savely Arkhipenko,
kreativni direktor projekta potkrovlja "Etazhi":

— Većina ovih klastera nije nastala kao rezultat implementacije poslovnih planova, već spontano. Svaki slučaj je individualan. I za komercijalne strukture kreativni prostor je daleko od glavnog načina ostvarivanja prihoda. Na primjer, prostori naših “Floors” su dati u podzakup, što izaziva određene poteškoće, a istovremeno daje poticaj za traženje novih ideja. Moramo biti vrlo fleksibilni i stalno tražiti nove načine da zaradimo novac, jer ne postoje grantovi za podršku kulturnim i izložbenim događajima u Sankt Peterburgu. Tako smo dobili kafić i hostel, a u teškim trenucima morali smo da se odreknemo dijela prostora. Naš glavni ciljnu publiku— mladi ljudi, među kojima sada ima dovoljno onih koji su spremni da plate izložbe, iako se donedavno smatralo da to „nije kul“. I što je najvažnije, oni sami žele da se okušaju kao startupi. Sada pokušavamo da realizujemo projekat „Ulica kontejnera”: u dvorište ćemo postaviti više od 50 industrijskih kontejnera koji će se izdavati kao kancelarije, kafići, galerije itd.

Anastasia Patsey,
kustos projekata u Puškinskoj, 10:

— Možemo se nazvati najstarijim kreativnim klasterom u Sankt Peterburgu. Upravo ću napuniti 27 godina. I tokom godina, počevši od sovjetskog podzemlja, Puškinskaja 10 je prošla kroz mnoge transformacije, da bi na kraju postala multidisciplinarni centar sa svojim rezidentnim programom, dva kluba i pravim muzejom. A istovremeno, aktivno sarađujemo sa raznim kompanijama koje imaju visok nivo društvene odgovornosti i želju da budu u kontaktu sa umetnošću. Po mom mišljenju, mi sa biznisom koegzistiramo prilično skladno.

Dmitrij Timuršin,
Direktor Tekstilne kompanije (Poslovna platforma dobrodošlice u Passageu):

— Kada kreirate kreativni projekat, prije svega morate jasno ocrtati njegovu specijalizaciju i razumjeti za koju će subkulturu biti dizajniran. A zadatak poslovanja je da postepeno povećava prinos od najma. Na primjer, coworking prostori su prilično perspektivni za kreativne mlade parove s djetetom: roditelji rade u jednoj prostoriji, a iza stakla u drugoj, djeca provode vrijeme pod nadzorom stručnog učitelja i psihologa.

U Welcome prostoru (ukupno 750 m2) nalaze se tri uredske zone: mjesta za IT stručnjake, dizajnere i trgovce. Pružamo pravnu i računovodstvenu podršku za startapove. Osim toga, održavamo mjesečno 15-20 specijalizovanih seminara i obuka o razvoju poslovanja.

Vladimir Frolov,

Glavni i odgovorni urednik časopisa Project Baltia:

— Primer jedinstvenog umetničkog prostora koji je nastao na teritoriji postojećeg proizvodnog pogona u Sankt Peterburgu je Muzej ulične umetnosti. Zajednički projekat vlasnika Laminirane plastike na Autoputu Revolucije i grupe umjetnika već stječe međunarodno priznanje. Vrlo je interesantna kako u dizajnu i arhitekturi, tako i po umjetničkom sadržaju.

Oleg Barkov,
CEO Hansa SPb razvoj:

— Kreativni formati nekretnina su na početna faza razvoj. Sada je važno razviti pristupe efikasnoj implementaciji takvih projekata i naučiti povećati njihovu profitabilnost. To su glavni zadaci za narednih pet do sedam godina. Naravno, o prodaji takvih poslova strateškim investitorima još ne može biti govora. Međutim, u uvjetima žestoke konkurencije između programera, takve stranice mogu povećati atraktivnost i kvalitetu novog stambena područja u okviru integrisanog razvoja teritorija. Pogotovo ako su dizajnirani za različite starosne grupe i lični razvoj populacije. Po mom mišljenju, glavni cilj ovakvih projekata je formiranje određenih kulturnih tradicija. IN Sovjetsko vreme, moramo odati priznanje, brojne kreativne kuće su se time vrlo uspješno bavile.

Dmitrij Abramov,

Partner Jensen grupe:

— Imamo tri projekta u kojima je kreativna komponenta razvijena na ovaj ili onaj stepen. Prvo, kompleks Petrovsky Arsenal u Sestrorecku, gdje će se vremenom graditi potkrovlja. Drugi je butik uredski centar “Pasage/Italianskaya, 17”. Među njegovim zakupcima su kreativni prostor Beatnik sa noćnim klubom, restoranom i pop art pozorištem, dvije međunarodne obrazovne škole i centar za istoriju umjetnosti MASTERS.

U samom “Pasažu” jedan od prostorija na poslednjem spratu donedavno je iznajmio antikafe “Ziferburg”. Taj ugovor je istekao i restoran Ginza Project će tamo biti otvoren sljedećeg proljeća. Cijene zakupa će shodno tome biti znatno veće (do tada će biti završeni inženjerski radovi u zgradi, pojavit će se liftovi i krovna terasa). Sa poslovnom platformom Welcome imamo odlične odnose, ali imamo i negativna iskustva. Tako nam organizator prostora „Kultura“ duguje (na osnovu rezultata sudskog postupka) oko 4 miliona rubalja.

Georgij Rykov,
generalni direktor kompanije "Best" Poslovne nekretnine":

— Prema našim podacima, u Sankt Peterburgu postoji više od 40 coworking prostora sa ukupnom površinom oko 7500 m2. Sve zajedno, ovo iznosi otprilike 1.100 radnih mjesta. Približno 45% njih su standardne mini-kancelarije, 13% su poslovni inkubatori. Ostatak “kreativnog” predstavljaju antikafei i razni prostori dizajnirani da ujedine ljude za kreativnu interakciju. Najmanje 5.500 ljudi koristi usluge ovakvih centara svake godine. Cijena radnog mjesta mjesečno je od 4.000 do 9.000 rubalja.

Coworking prostori, naravno, nemaju značajan uticaj na razvoj kancelarijskog tržišta. U osnovi se razvijaju kao dodatna usluga, na primjer, u hotelima namijenjenim poslovnom turizmu. Veliki kancelarijski igrači praktički nisu zainteresirani za ovu nišu. Izuzetak je finski Technopolis.

Kreativni prostori: mogućnosti za socijalno uključivanje i prakse socijalne isključenosti

Yukhno Irina Viktorovna

St. Petersburg State University, Fakultet za sociologiju

student master studija

Naučni rukovodilac: Anisya Mikhailovna Khokhlova, kandidat socioloških nauka, St. Petersburg State University

Napomena:

Jedna od najaktuelnijih tema vezanih za izgradnju javnog društvenog prostora grada je U poslednje vreme je kreativnost kao faktor uspješnog razvoja gradova i njihove „klime“, kao i resurs za formiranje pozitivne slike o urbanoj infrastrukturi, stimulativni finansijsko ulaganje u unapređenju oblasti i privlačenju novih intelektualnih resursa. U posljednjih nekoliko godina, umjesto industrijskih centara koji su se zatvorili ili preselili u druga područja, počeli su se razvijati kreativni prostori koji su postali oličenje ideje „kreativnog grada“. Kreativni prostori su postali primjer rješavanja problema depresivnih područja i način rekonstrukcije nerentabilnih industrijskih zona. Međutim, često se, kako u zapadnoj tako i u ruskoj praksi, interesi „kreativne klase“ ne poklapaju sa interesima drugih društvenih grupa, pa se pitanje mogućnosti uticaja i regulisanja urbanističkih planova rešava u korist prvih. . Kao rezultat toga, nove društvene

Sažetak: Jedno od najaktuelnijih pitanja izgradnje javnih društvenih prostora u gradu je uloga kreativnosti u uspješnom urbanom razvoju i njegovoj „klimi“ te kao resursa za izgradnju pozitivnog imidža gradske infrastrukture koja stimuliše finansijska ulaganja za unapređenje prostora i prostora. privući nove intelektualne resurse. U posljednjih nekoliko godina na mjestu zatvorenih ili preseljenih u druga područja industrijskih centara počeli su se razvijati kreativni prostori koji su direktno realizirali ideju „kreativnog grada“. Kreativni prostori postali su primjer kako riješiti problem depresivnih regija i rekonstruirati nerentabilne industrijske zone. Ali često se i u evropskoj i u ruskoj praksi interesi „kreativne klase“ ne poklapaju sa interesima drugih društvenih grupa, a mogućnost uticaja i kontrole urbanističkih planova rešava se u korist prvih. Kao rezultat toga pojavljuju se nove društvene granice za društveni izuzetak od manje privilegovanih klasa, što dovodi do desta

Ključne riječi:

kreativni prostori; društvena integracija; socijalna isključenost; javna mjesta; simbolička proizvodnja

UDK: 301+303.642.022

Druga polovina 20. veka karakteriše opadanje čitavih industrijskih klastera sjeverna amerika i Evrope, usled čega se u gradovima u kojima su veliki industrijski kompleksi predstavljali resurs za društveno-ekonomski razvoj, zaoštrilo pitanje pronalaženja novih poslova i novog izvora samoidentifikacije. Jedno od rješenja za oživljavanje „umirućih“ industrijskih centara bila je reorganizacija nekadašnjih industrijskih prostora u različite vrste kreativnih prostora. Moćni industrijski klasteri pretvorili su se u atrakcije za zabavu, turizam i utočište za kreativne industrije: radionice su postale mjesta za umjetničke centre i za održavanje koncerata i izložbi. U gradovima nekadašnjeg najvećeg evropskog klastera uglja i metalurgije u njemačkom Ruru održavaju se muzički festivali i razvija se filmska industrija. Grad Emscher Park, gdje se nalazila najveća čeličana, danas je grad-muzej svijetleće reklame.

Propadanje zapadnih industrijskih gradova zahtijevalo je potragu za novim razvojnim resursima, što je potaknulo formiranje modernog kreativnog grada, u kojem su glavni ekonomska moć je, prema R. Floridi, kreativna klasa. U stvari, kreativna klasa je grupa kreativno orijentisanih profesionalaca koji nastoje da žive i rade u kreativno organizovanim prostorima. Upravo predstavnici kreativne klase hrabro naseljavaju jučerašnje fabrike i fabrike, pretvarajući ih u mesta živahnih aktivnosti, poligone za zajedničko generisanje ideja i javne prostore. Posebnost kreativne klase leži u njenoj heterogenosti, budući da su kreativni profesionalci predstavnici različitih kreativnih i znanja intenzivnih profesija, ali je za sve njih fundamentalno važna sposobnost generiranja novih održivih poslovnih ideja koje su sinteza kreativnosti, visoke tehnologije. , moda i kultura. S druge strane, kreativnu klasu čine ne samo kreativni preduzetnici i predstavnici slobodnih profesija, već i odgovarajući potrošači ovih naprednih ideja.

„Kreativni profesionalci se, zauzvrat, ne koncentrišu samo tamo gdje je potrebno radna snaga. Žive tamo gdje vole i preferiraju centre kreativnih aktivnosti. Kreativnost je oduvijek cvjetala na određenim mjestima, od klasične Atine i Rima do Firence iz doba Medičija i elizabetanskog Londona, sve do Greenwich Villagea i područja zaljeva San Franciska. Kao što je veliki urbanist Džejn Džejkobs davno primetila, uspešna mesta su višedimenzionalna i heterogena – ne služe nijednoj industriji ili jednoj demografskoj grupi; Odlikuje ih obilje kreativnih podsticaja i kreativne interakcije. U svojoj konsultantskoj praksi često objašnjavam vodećim političarima i biznismenima da je nekom mjestu potrebna ljudska klima - ili kreativna klima - kao i povoljno poslovno okruženje."

Dakle, prema R. Floridi, da bi se osigurala vitalna aktivnost kreativnog grada, potrebno je stimulirati stvaranje specifičnih prostora kako bi se u njima koncentrirali kreativni profesionalci i njihovi posrednici, promovirajući razvoj inovativnih ideja i tehnologija. Ako grad nije u stanju da akumulira dovoljan broj kreativnih prostora unutar svojih granica, neminovno gubi najaktivniji, sposobniji dio stanovništva koji teži razvoju. Talenti koji teže rastu i samospoznaji uvijek hrle na mjesta gdje mogu dobiti maksimalan razvoj i priznanje. Štaviše, kreativan urbana sredina je i sredstvo proizvodnje: kada osoba uđe u informacijski obogaćeno okruženje kreativnog grada, raste njegova vlastita kreativnost i intelektualne sposobnosti. Zato su svojevremeno pesnici u potrazi za uspehom hrlili u Pariz, arhitekte i umetnici u Firencu, kompozitori u Beč itd.

A danas se trend koji se pojavio stoljećima ranije pretvorio u ideologiju razvoja modernih postindustrijskih gradova u kojima se ljudi i njihove sposobnosti prepoznaju kao najvredniji resurs. Stoga se u savremenim uvjetima različite mogućnosti teritorijalne lokalizacije za proizvodnju i potrošnju novih proizvoda, ideja, emocija povezuju u određenu tipologiju kreativnih prostora, gdje se sve više novih cjelina, kao što su tvornice umjetnina, umjetnički rezervati i ko- radni prostori, povezani su sa već tradicionalnim kvartovima, klasterima i potkrovljem.

Pod kreativnim prostorima podrazumijevamo, prije svega, sociokulturno okruženje interakcije koje ujedinjuje zajednice kreativno orijentiranih stručnjaka koji proizvode kreativne sadržaje i nove simboličke slike. Ovo je multifunkcionalna platforma koja vam omogućava da akumulirate različite kulturne, poslovne, obrazovne, relaksacione i radne oblasti na svojoj teritoriji, njegujući različite komunikacijske prakse i kulturne obrasce. Stoga se smatra da je kreativac „opremljen odgovarajućim organizacijske strukture prostor koji omogućava koncentraciju kreativnih procesa i gustoću komunikacije između njihovih sudionika, čime se stvara sinergijski učinak.” U širem smislu, ovo je novi oblik sociokulturnih komunikacija koji nam omogućava da preispitamo industrijsko naslijeđe grada, povezujući dinamiku poslovnih procesa i potencijale kreativnih profesionalaca i njihovih posrednika.

Slični modeli prostorne organizacije nastali su krajem prošlog stoljeća u Americi i Evropi. IN poslednjih godina Problem podsticanja kreativnosti u društvu, posebno kroz izgradnju kreativnih prostora, zahvatio je i Rusiju. Trenutno u Moskvi rade Winzavod, Danilovskaya Manufactory, Flacon, Red October, ArtPlay itd.; u Sankt Peterburgu - “Tkači”, “Podovi”, “Puškinskaja, 10”, “Rizzordi Art Foundation”, “Zvezdochka”, “Crveni trougao”, “Baklja”.

Jedinstveni identitet kreativnih prostora pojačan je određenim oblicima korištenja ovih prostora koji povezuju kulturu i potrošačke prakse. Uspeh ovde konstruisanih stvarnih značenja, koja postaju tražena na modernom kapitalističkom tržištu, zaslužan je za doprinos kreativnih stručnjaka koji su uspeli da spoje avangardu i senzibilan odnos prema istorijskom nasleđu. Simbolični kapital koji proizvode kreativni profesionalci pretvara se u ekonomski kapital, postajući veoma atraktivan za poslovne strukture. Kao rezultat toga, prostor koji je izgradila kreativna klasa pretvara se iz arene kulturne proizvodnje u mjesto ekonomske proizvodnje.

Kao rezultat, urbani prostor se revitalizira kroz izgradnju modernih multifunkcionalnih kulturnih centara sa javnim funkcijama, usmjerenih na razvoj uslužnog sektora i promociju malog biznisa. Zato u postindustrijskom gradu javni prostori postaju glavni objekt politike urbanog planiranja. Slijedeći tradiciju L. Loflanda, pod javnim prostorima podrazumijevamo prostore koji ispunjavaju uslove javnog života kao što su raznolikost, otvorenost i opšta pristupačnost.

Ocjenjujući kreativne prostore sa stanovišta ovih kriterija, treba napomenuti da oni za predstavnike kreativne klase, prije svega, predstavljaju okruženje koje prenosi ideje slobodne interakcije i tolerancije prema „različitim“ oblicima samopouzdanja. prezentacija i ponašanje. Prema R. Floridi, logika simboličke ekonomije postindustrijskih gradova transformirala je moderne javne prostore u prostore potrošnje, gdje su glavni izvori privlačnosti i ekonomska efikasnost različitost i spontanost se ističu, omogućavajući gradu da „privuče talente u svoju orbitu razne grupe ekscentrici i nekonformisti koji su prethodno bili isključeni iz njene ekonomije" i centrira u samom središtu progresivnog društveno-ekonomskog života one koji su ranije smatrani marginalnim i isključenima iz društvene aktivnosti. Danas su oni, kao nosioci novih kulturnih vrednosti, izraženih u želji za individualizacijom i samoizražavanjem, te potrazi za netrivijalnim bogatim društvenim iskustvom, pretežno koncentrisani u urbanim javnim prostorima koji imaju dovoljnu raznovrsnost komunikativnih, profesionalnih, kulturnih i slobodnih praksi.

Osim toga, brojne heterogene urbane zajednice, stalno suočene s kulturnom raznolikošću i novim oblicima komunikacijskog djelovanja, „formiraju posebne javnosti sposobne i spremne da sagledaju kreativne ideje izvana i da se i same uključe u kreativnu komunikaciju“.

Otvorenost, pristupačnost i tolerancija, koju emituju gradski javni prostori, takođe pružaju mogućnosti za izgradnju novih identiteta i kulturnih alternativa, prisustvo niskih barijera ulasku za različite ljude i grupe, što podrazumeva uključivanje u drustveni zivot ne samo tradicionalni sloj urbanih stanovnika, već i “autsajderi-inovatori”: migranti, homoseksualci, boemska elita itd. Stoga javna mjesta na kojima je moguća kolizija različitih ideja, inicijativa, interpretacija, gdje se susreću stranci s različitim kulturnim iskustvima, različitim vrijednosnim idealima i preferencijama ukusa, postaju moćan resurs za proizvodnju kreativnosti. Postmoderna kultura, koja se definira kroz negaciju principa modernog društva: standardizacije, univerzalizacije, racionalizma, oslanja se na heterogenost, igrivo promišljanje stvarnosti, teatralnost, lokalnu specifičnost i jedinstvenost. Opšta dostupnost i otvorenost takvih javnih platformi kao što su kreativni prostori takođe znači da u svoj raznolikosti potencijalnih javnosti postoje ljudi različitog kulturnog i kulturnog porekla. društveni kapital, različito percipiraju i ocjenjuju kreativne inicijative kreativnih stručnjaka koji svoje proizvode izlažu širokim grupama.

Međutim, ovi kriteriji, koji se povezuju s konvencionalnim poimanjem javnih prostora, sve rjeđe zadovoljavaju realnost postindustrijskih gradova podložnih potpunoj komercijalizaciji. U svjetlu ovog trenda, javne prostore sve više prisvajaju biznisi i velike korporacije, koje urbane javne prostore svode na mjesta potrošnje, izvlačeći privatnu korist od svog funkcioniranja u obliku komercijalne dobiti.

Uzimajući u obzir gore opisane kriterije u kontekstu komercijalizacije javnih prostora i njihove privatizacije od strane poslovnih elita, vrijedno je napomenuti da kako se kreativni prostori pretvaraju u prostore potrošnje, gdje prevladavaju potrošačke, a ne kulturne i komunikacijske prakse, raznolikost koja se očekuje u njima svodi se na raznolikost javnosti koja je spremna i ima priliku prakticirati potrošnju gotovine. Kao posljedica toga, otvorenost i pristupačnost neophodni za održavanje urbanog javnog života također su zamijenjeni zahtjevima usklađenosti s novim kulturnim i potrošačkim standardima koje proizvode kreativni inovatori. Kao rezultat toga, u konvencionalnom smislu, otvoreni javni prostori moderni gradovi zamjenjuju se “polujavnim” mjestima.

Naravno, ovo se ne može nazvati potpuno novim trendom, jer su „poluprivatizovana“ javna mesta oduvek postojala, na primer stadioni, gde je pristup otvoren samo javnosti koja deli određene interese itd. Međutim, danas je važnost preferencija ukusa u dizajnu javnih prostora upotpunjena finansijskom barijerom, budući da je pristup njima ograničen i na osnovu prihoda i vrste potrošnje. Kreativni prostori u tom smislu, smanjivši svoju društvenu i kulturnu misiju, počinju funkcionisati kao komercijalni centri sa vlasnicima i administracijom koji vrše formalnu kontrolu nad ovim lokacijama, ograničavajući pristup nepoželjnoj javnosti po potrebi.

Analizirajući moderne urbane trendove, R. Sennett i kasnije Z. Bauman opisuju javne prostore postindustrijskih gradova kao nominalno javne, jer im, ne privatnim ili privatiziranim, zapravo nedostaje važan kvalitet za javni prostor – javna kultura. Na primjer, trgovačkih centara, prostori za zabavu nisu fokusirani na stvaranje kulture komunikacije i interakcije između različitih grupa i ljudi, što je sastavni uslov za izgradnju javne sfere.

Razmatrajući kreativne prostore u kontekstu ove teze, napominjemo da za razliku od nominalnih javnih prostora koje opisuju R. Sennett i Z. Bauman, lišeni javne kulture, kreativni prostori, naprotiv, njeguju plodno komunikativno okruženje, omogućavajući različite javnosti koje se ovdje sastaju radi razmjene ideja, stvaranja mreža relevantnih iskustava, profesionalnih zajednica, itd.

Tako kreativni prostori kao javna mjesta, uprkos prenošenju ideja različitosti i tolerancije, uprkos mogućnosti interakcije među strancima, pre postaju polulični, jer sam koncept kreativnosti, deklariran kao moćan filter, ograničava pristup tim mjestima. za svakog ko nema takav kriterijum . S druge strane, komercijalizacija kreativnih platformi također sužava krug potencijalnih sudionika interakcije i javnosti koji su u mogućnosti podijeliti svoja kreativna iskustva i razmijeniti kreativne ideje. Privatizacija kreativnih prostora od strane poslovnih elita dovodi i do toga da se kreativni stručnjaci koji su ovdje nekada radili, a koji nisu u stanju da svojim investitorima donesu blagovremeni profit, protjeraju iz ovih prostora i opet dospiju u grupu marginaliziranih. Logika kasnog kapitalizma, koja se oslanja na ono što S. Zukin naziva “kapitalizacijom kroz kulturu”, dozvoljava uključivanje u svoju orbitu onih koji su sposobni da proizvedu nove kulturne moduse i značenja, a opet ih isključuje ako ovi simbolički sistemi nisu duže relevantan.

Osim toga, rast simboličkog značaja mjesta kroz izgradnju raznih vrsta kreativnih prostora u depresivnim područjima dovodi do koncentracije u rekonstruisanim prostorima ne samo kreativnih praksi, već i predstavnika kreativnih zajednica, investitora i privrednika, kao što su zbog čega su lokalni stanovnici primorani da istovremeno napuštaju revitalizirana područja, kako stanovanje postaju sve skuplje, cijene za roba široke potrošnje, povećati rente i iznajmljivanje. S druge strane, kreativni stručnjaci: umjetnici, arhitekti, dizajneri itd., koji imaju priliku komunicirati sa administracijom i poslovnim elitama gentrificiranih područja, mogu prenijeti ideološke vrijednosti, političke i ekonomske preferencije postavljanjem svojih radova na depresivna mjesta. “S ove tačke gledišta, nove umjetničke predmete mnogi građani odbacuju iz razloga što ih doživljavaju kao napad na mitologiziranu prošlost i istovremeno kao slike otuđene stvarnosti, kao proizvod opasnih društvenih praksi, kao znakove. dominacije novih elita koje kolektivna svijest ne prihvaća.” Kao rezultat toga, lokalni stanovnici su primorani da formiraju alternativne prostorne taktike, slažući se s novim transformacijama ili ih isključuju iz svoje svakodnevne prakse (ignorišući ili uništavajući ih). Međutim, pitanje šta se dešava sa onima koji su živeli u ovim depriviranim sredinama pre nego što su ih okupirali kreativni profesionalci, a da ne govorimo šta im se dogodilo nakon što su kreativne industrije ustupile mesto poslovnim strukturama, sve češće ostaje negde na periferiji ili čak izvan diskursa kreativne ekonomije.

Stoga je moderna praksa izgradnje kreativnih prostora u najširem smislu kompetentna strategija za manipulaciju društvenim obrascima interakcije i služi kao primjer raspodjele moći snaga u suvremenom svijetu.

Pored navedenog, izvršena je i kvalitativna analiza sadržaja kako bi se analizirala i testirala ova ideja. Korišteni dokumenti su predavanja vodećih urbanista našeg vremena i ideologa kreativnih teorija (predavanja J. Hawkinsa, T. Fleminga, R. Floride i dr.), seminari o razvoju kreativnih prostora, jer u okviru ovakvih skupova jasno se može uočiti sukob različitih diskursa, kao i zvaničnih stranica peterburških kreativnih prostora „Tkači” i „Etaži” na VKontakteu. Rezultati analitičkog rada prikazani su na sl. 1.

Slika 1: Oblikovanje diskursa kreativnih prostora

Dijagram pokazuje kako se diskurs kreativnih prostora gradi u različitim izvorima i kako se na nivou društvenih praksi diskurs integracije na kraju zamjenjuje diskursom društvene isključenosti.

Tako se, sa stanovišta ekonomske isplativosti, komercijaliziraju kreativni prostori koji svojim investitorima ne donose neposrednu korist i daju svoje lokacije finansijski naj profitabilnih projekata, a ne one koje izazivaju veći interes javnosti i njihovim kreatorima. Sa stanovišta urbanističkog planiranja i lokalne administracije, dizajn kreativnih prostora je dobrodošao, pa čak i podstican u nizu zemalja, jer dovodi do gentrifikacije područja i povećanja njihove komercijalne vrijednosti. Na nivou teorijskih rasprava, projekti ove vrste su od suštinskog značaja, jer omogućavaju stvaranje uslova za integraciju različitih društvenih grupa u jedno polje i koncentrisanje bogate raznovrsnosti društvenih praksi u uskom prostoru. Međutim, ključnu ulogu u ovoj raspravi zauzima kreativna klasa, ili barem predstavnici intelektualnog i stvaralačkog kruga, što nas upućuje na elitizaciju teorije i izolaciju iz ovog diskursa modernog ideološkog konstrukta - kreativne klase. Ideološka dominacija nekolicine predstavnika stanovništva tjera sociologe da se pozabave problemom socijalne isključenosti koji se javlja u pozadini popularizacije teorija kreativnog grada i kreativne klase.

Jedna od posledica privilegovanog položaja predstavnika kreativne klase je džentrifikacija depresivnih područja, što podrazumeva generalno pozitivne promene – opšte unapređenje i ulepšavanje teritorija. Međutim, slažući se s primjedbom P. Bourdieua, svaka estetika, svaka umjetnost podrazumijeva i odnose moći: „estetika može biti – i gotovo uvijek jeste – sredstvo za povlačenje granica i društvenog isključivanja.“ Stoga su danas društvene grupe niskog statusa protjerane iz simbolički značajnih kreativnih prostora, ili su izolirane unutar revitaliziranih područja, lišene pristupa novim materijalnim i simboličkim dobrobitima koncentrisanim u njima.

S druge strane, sinteza političke, poslovne i urbane retorike dovodi do toga da brzim rješavanjem urbanih pitanja, u javnom diskursu prati retorika „urbanog razvoja“ i „integracije“ različitih grupa (C. Landry, R. Florida), nema rješenja trenutni problemi, ali pokušava da stvori mehanizme za suživot sa ovim problemima.

Dakle, diskursi isključenosti i elitizma koji se nalaze oko ideje izgradnje kreativnih prostora postaju razlog skeptičnog i kritičkog stava prema konceptu „kreativnih prostora“, koji se razvijao kao strategija društvene interakcije različitih grupa unutar heterogeno urbano okruženje.

Dakle, danas se ne opravdava društvena misija kreativnih prostora na koju apeluju teoretičari kreativnih gradova, kreatori i investitori ovih lokacija. U širem smislu, borba između diskursa „integracije“/„isključivanja“ javlja se kao borba za principe strukturiranja savremenog društveno-političkog sistema društva.

Bibliografija:

1. Bauman Z. Fluid modernity. Sankt Peterburg: Petar, 2008.
2. Jacobs D. Smrt i život velikih američkih gradova. M.: Nova izdavačka kuća, 2011.
3. Leibovich O. L. Simbolični prostor velikog grada. Bilten Permskog naučnog centra. 2012, br. 2. P.56-62.
4. Landry C. Kreativni grad. M.: Izdavačka kuća "Classics-XXI", 2011.
5. Makarova K. Postindustrijalizam, gentrifikacija i transformacija urbanog prostora u modernoj Moskvi. Rezerva za hitne slučajeve: debate o politici i kulturi. 2010. br. 2 (70). [Elektronski izvor] (URL: http://magazines.russ.ru/nz/2010/2/ma25-pr.html).
6. Pačenkov O. Javni prostor grada pred savremenim izazovima: mobilnost i „zloupotreba javnosti“. NLO. 2012. br. 117. [Elektronski izvor] (URL: http://magazines.russ.ru/nlo/2012/117/p33-pr.html).
7. Sennett R. Pad javnog čovjeka. M.: Logos, 2002.
8. Steklova I.A., Raguzhina O.I. Arhitektonski dizajn kreativnog prostora: potkrovlja. Architecton, br. 45. mart 2014. [Elektronski izvor] (URL: http://archvuz.ru/2014_1/7).
9. Florida R. Kreativni čas: ljudi koji mijenjaju budućnost. M.: Izdavačka kuća "Classics-XXI", 2005.
10. Khokhlova A. Urbana javna mjesta kao mjesta kulturne proizvodnje i potrošnje. Časopis za sociologiju i socijalnu antropologiju. 2011. T. 14. br. 5. P. 182-191.
11. Bourdieu P. Distinkcija: društvena kritika prosuđivanja ukusa / Tr. od R. Nice. Cambridge; MA: Harvard University Press, 1984.
12. Lofland, Lynn. Javno područje: Istraživanje suštinske teritorije grada. Njujork, 1998.
13. Zukin S. Kultura gradova. London: Blackwell, 1995.

Recenzije:

29.09.2014, 20:12 Klinkov Georgij Todorov
Pregled: Ideja “kreativnog grada” je prvenstveno urbanizacijske prirode. Arhitektonika modernog grada je otišla daleko izvan granica klasične šeme i pogledi Dominira pragmatizam Zato što dizajn unutrašnjeg prostora stambenog prostora ne ispunjava eksterijerska očekivanja Preporuka za objavljivanje Razlozi: 1. Kontekstna perspektiva u pravom smeru. 2. Čovjekova filozofija u odnosu na vlastiti dom prikazana je delikatno i u isto vrijeme kategorično. 3.Kreativnost je, prije svega, način da se iskoristi dinamično ljudsko društvo.

22.10.2014, 0:24 Ohanyan Karina Kadzhikovna
Pregled: Članak je relevantan i od posebnog interesa u kontekstu smjera Sociologija grada. Smatram da su problemi koje je autor pokrenuo i o kojima se govori u članku obećavajući i višestruki. Članak se može preporučiti za objavljivanje.

Nedostatak aktivnih dječijih slobodnih aktivnosti, virtuelna ovisnost Problem: Estetsko ropstvo i nevoljkost za učenjem novih stvari. => Estetsko ropstvo i nevoljkost za učenjem novih stvari. Estetsko porobljavanje i nevoljkost za učenjem novih stvari => Estetsko porobljavanje i nevoljkost za učenjem novih stvari."> title="Nedostatak aktivnih dječijih slobodnih aktivnosti, virtuelna ovisnost Problem: Estetsko ropstvo i nevoljkost za učenjem novih stvari. => Estetsko ropstvo i nevoljkost za učenjem novih stvari."> !}

Formirati predstavu o bitnoj ulozi umjetničke tehnike, materijala i alata u stvaralačkom djelovanju; Doprinijeti očuvanju spontanosti i živosti rezultata kreativnog djelovanja, razvoju sadržaja, forme, kompozicije i obogaćivanju kolorita kompozicija; Proširiti umjetničku percepciju, razviti vještine zapažanja, pažnje i građenja asocijativnih veza ideje kroz različite tehničke tehnike; Stimulirajte interesovanje za kreativnost. Vodimo se sljedećim ciljevima: